знову зустрічається з найвищою танцівницею, і друг піднімає його вгору для довгого поцілунку.
Багато чого було придумано раніше. Весела сімейка обмінюється вставною щелепою, щоб відкушувати яблучко. А в «мийник вікон» перед рамками металошукача слухняно скидав одягу юнак, поки не з'ясувалося, що пройти йому заважає вставною металевий зуб. Там же старіюча діва змушувала розглядати фотознімки: «Ось я, а це - моя кузина, а ось і моя бабуся ...». Бабуся виникає і в «Мазурка»: «Коли моя бабуся виходила на вулицю, всі чоловіки ховалися за дерева і говорили:» О-о! «. І з глядачами розмовляє та ж артистка, яка соромила в »мийників" зайця-безбилетника. Є, звичайно ж, і спогади старіючої, бурхливо пожівшей жінки. Схоже, що теми зберігаються і за кожним танцівником закріплена своя, визначена, властива його манері і кочующая з вистави у виставу. Персонажі-характери їдять, сміються, люблять, міркують про секс, мізансцени теж кочують з вистави у виставу: дефілюють жінки в легких сукнях на височенних підборах-шпильках, скрикують в любовному азарті юні і не дуже пари. Все це перемішано в впізнаваних формах: танців, пластичних інтермедій, нехитрих скетчів. І ці етюди безтурботного життя гіпнотизують.
Художник Петер Пабст в «Мазурка» скасував експеримент із землею, снігом, пелюстками квітів, травами (вода, правда, у виставі залишилася: миють голову, ніжаться у ванні, вмиваються), зосередившись на космічних розмірах простору, чого добився відеоефектами. У глибині сцени - скеля (на ній загоряють дами в яскравих купальниках, по ній спускаються і тікають), все інше - задник і лаштунки - білосніжний екран, на який проектуються барвисті пейзажі. Народні свята, безкраї зелені поля, що біжать буйволи, страуси, фламінго, і кульмінація - магічний метроном хвиль. Актори пливуть у безмежному океані, кружляють на тропічному острові, яким уявляється скеля, оточена водами. Як раптом умиротворення і щастя забарвлюється ліричної сумом. Полуленіво ланцюжок пар повільним танцювальним кроком, похитуючи стегнами, перетинає сцену, потім - розсипається по ній і розчиняється у величезному просторі і мощі світобудови, коли сцену захльостує океанічний прибій і розпускаються екзотичні квіти.
Наприкінці 90-х років Піна Бауш створила спектакль «Віктор», який вона присвятила Риму і показала напередодні пришестя міленіуму. Вона жила в столиці Італії і збирала матеріал для нової роботи. Прем'єра состялась наприкінці 1999 року. Піна розповіла про давнє і сучасному Римі, де жили і живуть представники різних рас і народів: « Дивовижна мішанина звуків, образів, відчуттів. Начулася і начиталася про самих різних ритуалах, які відбувалися колись на римських священних пагорбах, бачилася і розмовляла з найцікавішими людьми! Бродила по Ватикану, проникала в такі місця, куди зазвичай вхід заборонений - бібліотечна сховище, закриті архіви. Коли була там, здалося, що навколо звучать голоси людей, що жили - і живуть - у різних кінцях світу. Зустрічалася з циганами, вони привели мене прямо в свій табір. Ці люди прості та безпосередні, розуміють один одного без слів. Я навіть танцювала з ними, тими самими циганами, чиї руху безуспішно намагаються імітувати багато західних танцівники. Була в клубі, куди приходять любителі танго. Пройшлася пару кіл, мене запросили, було дуже приємно. Спілкувалася не тільки з людьми, які можуть щось сказати мовою танцю, жесту. Була в семінарії, слухала месу. Відвід...
