нових художніх течій - імпресіонізму, авангардизму, модернізму і т.д. У змінених умовах вони куди більше відповідали духовним потребам сучасного суспільства.
Проте, навіть в ХХ столітті - столітті, що пережив дві світові війни і, здавалося, забула про віру і гармонії - навіть у ХХ столітті знаходилися ті, хто свідомо привносив в сучасний світ шматочки старого, начебто б остаточно канув у минуле мистецтва. Одним з таких митців є Д.Д. Жилінський.
Жилінський - значуща фігура в радянському мистецтві 1960-1970х років. Цей яскравий і самобутній художник воскресив у своїй творчості мистецтво Відродження, багато почерпнув як з художніх прийомів майстрів тієї епохи, так і від її філософії в цілому. Крім цього в роботах Жилинского можна помітити і звернення до російської іконописної традиції.
Д. Жилінський, будучи талановитою і багатогранною натурою, примудрився взяти характерні для цих художніх стилів ідеї та прийоми і, химерно змішавши їх у своїй творчості, отримати свій власний, індивідуальний, ні на кого не схожий стиль.
У своєму інтерв'ю Д. Жилінський зазначав: «Все моє творчість заснована на розумінні малюнка, як його розуміли великі майстри-я так вважаю ... я не кажу, що я-великий, я маю на увазі те, що вчуся у них розуміння форми, композиції, живопису ».
Мабуть, з усіх напрямків, що зробили вплив на формування стилю Жилинского, найбільший внесок внесло мистецтво Північного Відродження з його увагою до натури і символізмом. Кожен зображений в картині предмет наділяється другим сенсом, він показується і в своїй тілесної іпостасі, і одночасно наповненим символікою, яка натякає на божественну сутність будь-якого елементу навколишнього світу. Нідерландська живопис виявляється і розгорнуто-оповідної, і одночасно символічно багатозначною.
Нідерланди менш знайомі з художньою спадщиною античності, ніж Італія, там довше зберігаються художні традиції Середньовіччя, що знайшли своє відображення у витягнутих пропорціях незграбних фігур, жорсткої, графічної трактуванні складок їх убрань, особливої ??уваги до орнаменту, промальовуванню дрібних деталей.
На відміну від Італії, тут художники не прагнули вловити певні закономірності в навколишньому світі і відобразити в мистецтві досягнення сучасної їм науки. Їх не дуже хвилювали проблеми перспективи чи анатомічної будови тіла людини. Вони, швидше, намагалися осягнути загальну картину світу через вивчення її складових, звернувшись до передачі численних явищ природи в їх неповторної індивідуальності. Звідси випливає їх неймовірна правдивість в зображенні натури. Вони нічого не спрощували, намагаючись через максимально точне зображення натури підійти ближче до розуміння суті речей. Можна сказати, що, поки італійці гналися за зовнішньою формою, північні художники намагалися зловити і зафіксувати на полотні внутрішній зміст всього, що б вони не бралися зображати - речі, природи, людини. Жилінський ренесанс російська іконопис
Порівняємо характерну для Північного Відродження картину Яна Ван Ейка ??«Портрет подружжя Арнольфини» (1436) з роботою Дмитра Жилінського «Молода сім'я» (1980).
Портрет пензля Ван Ейка ??був створений в Брюгге в 1434 році і з 1843 року перебуває в Лондонській національній галереї. На ньому зображені Джованні ді Ніколао Арнольфини і його дружи...
