ькій культурі), триває розмова про «проблему взаємодії з мовою офіційної культури ». Автор піднімає питання про відмінності, наприклад, «комунального соц-арту» І. Кабакова та творчості До & М, про прагматиці соцреалізму і соц-арту, про проект з «біжучим рядком» на Мавзолеї, про кризу в сучасного мистецтва і долю соцреалізму і в цілому про постмодерністської тенденції «переписування історії, знищення або перероблення» її.
У підсумку, з даних «бесід» з важливими нас художниками ми дізнаємося про сутнісні рисах соц-арту, про його спадкоємності з соцреалізмом і вписанности в постмодерністську ситуацію.
У роботі М. Унксовой «Нонконформізм в російській мистецтві. Екзистенційні аспекти нонконформізму і основні течії »неофіційне радянське мистецтво розглядається як« своєрідне, багато в чому парадоксальне відображення в образотворчому мистецтві духовної, психологічної та суспільної ситуації в Радянському Союзі 1960-х - 1980-х років 20-го століття », тут розглянуті тільки основні течії в нонконформізмі, які отримали подальший розвиток у сучасному постмодерністському російською мистецтві 21-го століття.
У розділі, присвяченому концептуалізму, автор описує витоки концептуалізму (поєднання тексту і малюнка давньоруського лубка, «лозунговість стихія» революції) і його базові принципи (поєднанні словесної та візуальної інформації, відмова від традиційних форм образотворчості та подання ідей художника комунікативними засобами). Основним елементом концептуалізму є «концепт» - «затертий до відрази радянський текст чи гасло, звукове або візуальне кліше».
Принципи і основні способи художньої реалізації ідеї концептуалізму вплинули на виникнення соц-арту. «В естетиці соцарту (злите написання терміна в статті. - Є.М.) перепліталися політичні натяки, інформаційні та лінгвістичні теорії. Характерний еклектичний стиль, іронічно-помпезний з домішкою псевдоклассічності сталінського ампіру, елементів фотографічна ». Основні його ознаки: «спрощена колірна розкладка, жирний посилений контур, радянська символіка (і тексти), яка втрачає ідеологічну спрямованість і обретающая суто декоративний характер. Соц-арт привласнив собі червоний колір радянської пропаганди. Ідея соц-арту - дегероизация радянських ідеалів, доведення живописної манери соцреалізму до абсурдного натуралізму, іронічне цитування його (соцреалізму) образів і текстів ».
Підводячи підсумок, дослідник говорить про те, що роль концептуалізму значно зменшилася і «в посттоталітарній Росії змістовна основа іронічних образів соцарту перестала бути актуальною, і соцарт, як напрямок у мистецтві, зник».
Таким чином, в даній монографії соц-арт розглянуто в руслі концептуального мистецтва, відображена спадкоємність соц-арту, стиль в культурному контексті епохи.
У статті «Полювання на соц-арт» В. Єрофєєв розповідає про скандал, що стався з обширною виставкою соц-арту в Парижі «Соц-арт. Політичне мистецтво в Росії »наприкінці 2007-го року.
У першу чергу, автор підкреслює теоретичні ідеї стилю. Єрофєєв визначає соц-арт як «мистецтво нешанобливого ставлення до риторики влади. Це свідома деконструкція владного дискурсу <...> Це мистецтво-перевертиш, яке трактує теми політично заангажованого радянського мистецтва у вільному дусі ».
Далі автор ставить питання про те, ...
