ки, виконавцю слід особливу увагу звернути на «чистоту» хроматичних гам.
Такти: 16-19
Всі незручні переходи між нотами (наприклад, в тактах 16-17) повинні бути ретельно вивірені. Для цього фаготистів можна порекомендувати виконувати ці місця під час репетицій в повільному темпі таким чином, щоб кожна нота звучала інтонаційно чисто. Це зауваження може здатися надто очевидним, однак дуже часто саме в цих місцях Концерту виконавці допускають неточності у виконанні. Крім того ці та подібні їм місця можна під час репетицій виконувати в різному ритмі: шістнадцята з точкою - тридцять другий і навпаки.
При виконанні в повільному темпі дуже важливо щоб фаготист домагався точності авторського штриха і динамічних нюансів. Staccato в повільному темпі повинно бути таким же легким як і в швидкому. Розучувати ці пасажі необхідно з використанням додаткової аплікатури. Як бачимо, фактура музичного матеріалу прозора і кожна невірно виконана нота нехай навіть і в швидкому пасажі буде дуже помітною «помарки».
друге, виконавцю особливу увагу слід звернути на авторські штрихи. Приміром, в такті 17 різниця між синкоповані шістнадцятими marcato і восьмими staccato повинна бути дуже помітною. Безумовно, це зауваження є «прописною істиною», проте ж для танцювального характеру головної партії цей момент є принциповим.
У третій. Виконавцю особливо слід стежити за збереженням вихідного темпу саме на віртуозних пасажах. Наприклад, в 17-му такті ні в якому разі не можна прискорювати пасаж шістнадцятими тріолями.
Крім того, кожна перша з нот під лігою повинна виконуватися з невеликим акцентом. Особливо це важливо, якщо твір виконується в залі з надмірно сильно відбивають звук стінами. Прискорення пасажу і невиділення перших нот під лігою в кожній тріолі призведе до відчуття звуковий «каші».
Далі ми бачимо ще кілька подібних епізодів. Характер музичного матеріалу вже не танцювальний. Більш того, фактура його вже більше скидається на каденціонних, за тим винятком, що виконуються ці епізоди НЕ ad libitum, а в рамках початкового метроритма.
Як і в попередньому випадку, виконавцю тут слід неухильно дотримуватися авторські штрихи - особливо акценти, роль яких - «організувати» весь віртуозний пасаж. У третьому і четвертому тактах другій цифри, незважаючи на відсутність авторських акцентів на кожну першу ноту з двох під лігою, їх можна акцентувати, як вже було сказано вище, якщо того вимагають акустичні особливості приміщення, де виконується Концерт.
Щодо пасажів legato слід зауважити, що виконавцю необхідно звернути особливу увагу на авторські динамічні нюанси.
Ми бачимо, що тут епізоди legato практично завжди виникають після віртуозних пасажів. У виконавця може виникнути спокуса сприймати їх як місця, де можна дозволити собі деяку розслабленість, тобто відпочинок після важкого віртуозного пасажу.
Тобто виникає ризик виникнення фальші і надмірного посилення динаміки.
Особливо це стосується таких епізодів як цей.
Такти: 7-10 другій цифри
Тут дуже важливо уникнути надмірного виділення кожної з цих невеликих фраз під лігою. Нерідко трапля...
