лігами смислові межі реплік валторн.
Розподіліть ролі: партії 1-й і 2-й валторн (верхній рядок) зіграє учень; партії 3-й і 4-й валторн (нижня рядок), а також акомпанують акорди, - учитель. Партія кожної валторни виповнюється окремими руками, щоб підкреслити сольні репліки валторн і зосередитися на завданні артикуляції - імітації тембру духових інструментів.
Ансамблева форма служить втіленням рольової гри в уявний «квартет валторн». Вона допомагає придбати навик тембрової імітації оркестрових інструментів на фортепіано та включити завжди актуальний постулат Рубінштейна «Рояль-оркестр!» у творчу практику живого педагогічного процесу.
1.6 «Театральні діалоги» клавирной сонати № 7 ре мажор
У Росії зовсім не знають Гайдна як театрального композитора Між тим він написав велику кількість опер, і йому не чужі театральні ефекти, комічні герої, які також представлені в безлічі клавірних п'єс і сонат, в тому числі у відомій репертуарної Сонаті Ре мажор. Розглянемо її з точки зору музичного змісту.
Ситуацій гри найближче природа карнавалу. У контексті салонної культури - це маскарад, головними героями якого є маски.
Приклад № 2
Гайдн. Соната Ре мажор
Маскарад - це захоплюючі загадки, інтриги, дивовижні перетворення. Музична лексикографія створює привід до розшифровки змісту сонати як придворного маскараду за участю масок, імен у калейдоскопі святкової метушні. Не випадково текст сонати розбитий на дрібні мотиви, смішно розфарбовані мелізмами (такти 1-2; 5-6) і представлені в діалозі.
Свято вимагав перевтілень за принципом навпаки : піднесене оберталося ницим, красиве - потворним; король перетворювався на горбаня, а жебрак ставав принцом. Забавними синкопами композитор передає театральні «кривляння» (Такт 3 і такт 6), що переводять в плавні й галантні танцювальні реверанси (такт 4 і такт 7). Останні - вже не маски, а місце дії учасників у маскараді. Вони позначають кордон двох просторів: ігрового, втіленого учасниками дії, і реального - місця їх присутності в аристократичному салоні.
Завдання виконавця - донести до слухача все багатство змісту художнього світу, який зосереджений в дрібних інтонаційних структурах, тобто в деталях тексту.
Для втілення авторської ідеї руху масок у маскараді необхідно підкреслити артикуляцією кордон двох смислових просторів: ігрового і реального.
Спочатку репетируємо епізоди реального світу: в тактах 4 і 8 пластична природа інтонацій вказує на ситуацію придворного етикету - галантні церемонії та вітальні поклони.
Звернемо особливу увагу на смислові структури ігрового простору: маскарадного світу. Розіб'ємо текст на мотиви-репліки масок з їх різними характерами і діями: маски «поддразнивают один одного», «кокетують», «кривляються»- Все це конкретні дії, виписані композитором в тексті детально.
Головне правило: масок має бути багато, вони спілкуються один з одним, і вони повинні бути різними. Поява кожної слухач сприйме тільки завдяки виконавським цезурам і правильної...
