, звичайно ж, умільці, розігрували комічні сценки. Жили скоморохи також у вотчинах або у заможних бояр.
Інакше все було у скоморохів похідних. В їх діяльності комічне мистецтво проявилося в повній мірі. Щоб забезпечити собі на життя, вони повинні були грати щодня - отже, виключалася їх залежність від свят. Вони освоїли такі види народної творчості як показ вченого ведмедя, лялькова комедія, раек і деякі інші.
Неоднорідним було скоморошество і за своїми художніми функціям. Веселі розрізнялися за тим ролям, які виконували в поданні. У скоморошьих ватагах (групах), що кочували з одного місця в інше, були дресирувальники ведмедів - медведчікі, музиканти - Домрачев, Гусельников, гудошніков, рожечніков, майстри слова - Бахари і освістие, тобто дотепники, а також акробати, фокусники, лялькарі - петрушечники.
Приблизно до ХIV-ХV ст. ігрища зазнають істотних змін. З явища монолітного і цілісного вони перетворюються в набір різноманітних обрядів та ігор, що супроводжувалися музикою, піснями і танцями. Це по суті вже народне гуляння.
Найбільше скоморохи бавили народ ганьбою або діями raquo ;, тобто сценічними уявленнями. Вони розігрували ролі, вбиралися в скоморошье плаття і надягали на себе маски, які називалися в той час личинами raquo ;. Звичай цей був, по-перше, любимо народом, а по-друге, - дуже давнім. Ймовірно, сама назва скоморох має деяку зв'язок з маскою: по-арабськи маскхара значить сміх, насмішка, знущання.
Основним образотворчим прийомом в скоморошьем поданні було слово. Частим сценічним засобом виступав каламбур - комічне переосмислення фразеологізмів, умисне їх вживання не до місця або в іншому контексті. Змішання стильових особливостей молитви і просторіччя створювало комічний ефект сценки.
Ремесло скомороха, як і предмет його служіння - сміх, у всьому протистоїть офіційним світоглядом з його етичними догмами (смиренням, самознищенням, скорботою і ін.). Ось що пише про це М.М. Бахтін: Сміх, витиснений в середні століття з офіційного культу і світогляду, звив собі неофіційне, але майже легальне гніздо під покрівлею кожного свята. Тому кожне свято поруч зі своєю офіційною - церковної та державної - стороною мав ще другу, народно-карнавальну, площадкову сторону, організуючим початком якої був сміх. . laquo ;. Карнавальний сміх, по-перше, всенародний - сміються всі, це - сміх на миру laquo ;, по-друге, він універсальний, він спрямований на все і на всіх (у тому числі і на самих учасників), весь світ представляється смішним, сприймається і осягається у своєму сміховому аспекті, у своїй веселою відносності; по-третє. цей сміх амбівалентний: він веселий, радісний і водночас - глузливий, що висміює, він і заперечує, і стверджує, і ховає, і відроджує. Такий карнавальний сміх .
Н.І. Костомаров вважав, що всі ці ганьбою укладали у своїх підставах залишки стародавньої слов'янської міфології та обрядовості, сильно спотвореної протягом століть. У святкові дні гульня починалася з самого раннього ранку (народ відволікався від богослужіння), веселощі йшло цілий день і закінчувалося далеко за північ. Місцями уявлень були вулиці і ринки, від цього саме слово вулиця іноді означало: веселе ігрище laquo ;. Скоморохи порушували полювання в глядачах, і останні самі приймалися співати, танцювати і веселитися .
Ряжение, що входило ще в систему язичницької обрядовості, спочатку включало в себе і серйозну, і смеховую частини. Після прийняття християнства, коли серйозні частини обряду були замінені служінням новим богам і поступово забувалися, а Ігріщний частини залишилися і навіть продовжували розвиватися, в ряджених переважне значення набуло сміхове початок, що виливалося найчастіше у форми пародії та фарсу. Саме пародія і фарс, переходять потім в сатиру, відзначаються в той же час як провідні риси творчості скоморохів. Тут ми зустрічаємося з новим етапом формування скоморошьего мистецтва - пародіюванням офіційної обрядовості в ігровій діяльності. Образотворчі, видовищні елементи стародавньої обрядовості пережили її саму, а магічний сенс багатьох дій виявився втраченим.
Таким чином, скоморохи були пов'язані з народним театром на всіх етапах його життя, проте ступінь їх участі в процесі становлення театру була весь час однаковою.
Момент переходу від пародії та фарсу до сатири у творчості скоморохів необхідно підкреслити, так як аналогічне якісна зміна відзначається і при переростання ігр ряджених спочатку в окремі сценки, а потім і в спектаклі народного театру.
Сценічна мова скоморохів була насичена прислів'ями та приказками, причому не в якості цитат, а природного та органічного мовного обороту. Одним з улюблених сценічних прийомів у веселих було балагурство з використанням ком...
