ження від нашого виступу. І чим більше ми замислюємося про ці речі, тим менше можливостей залишається у нас для інтерпретації художньо-емоційного змісту музики. Ліва півкуля перемагає праве.
Професор Жангра рекомендує займатися розвитком обох півкуль. Його рішення представляється мені «технічним», що зовсім не скасовує його цінності.
Він рекомендує: регулярно робити аудіозаписи та відеозаписи своїх виступів.
«Усвідомлення того, що виконання записується, змушує сконцентруватися на творі і підвищує самоконтроль:« Працює запис - стеж за помилками! »Крім того, можна проаналізувати помилки, допущені під час виконання».
Також дуже корисні заняття ритмічним сольфеджіо в якості методу розвиваючого уяву, а, отже, права півкуля головного мозку. Перебуваючи в будь-якому виді транспорту, подумки програєш весь текст музичного твору. Спочатку це дуже важко, але постійно тренуючись, можна добитися великих результатів. Використовуючи такий метод підготовки до виступу, можна не переживати про те, що при хвилюванні на сцені забудеш текст музичного твору.
А також Жангра відзначає необхідність переосмислення причин хвилювання. Дуже багато музикантів хвилюються через перших невдач на терені сольного виконавства на зорі кар'єри. Ці перші невдалі досліди можуть бути надзвичайно болючими, тому, вважає Жангра, необхідно визнати можливість того, що ви цілком можете зазнати невдачі, і лише усвідомивши і прийнявши цей ви зумієте рухатися далі.
І, нарешті, Жангра говорить про необхідність впевнено і відкрито триматися на сцені. Публіка дуже добре прочитує ваші емоції і настрій, і якщо ви будете триматися впевнено, то і глядачі сприйматимуть вас більш прихильно.
Слід зазначити, що триматися впевнено просто тільки на словах. Вироблення впевненості - першорядне завдання, що стоїть перед будь-яким музикантом. І все вирішують її по-різному, а хтось так і не вирішує. Безумовно, величезну роль тут відіграє досвід. Чим більше ви виступаєте, тим менше ймовірність зриву через заворушення на кожному наступному концерті. Однак ситуації на концерті бувають різні. І публіка буває зовсім різна. З моєї виконавської практики я можу зробити висновок, що наприклад, в таких великих російських містах як Москва, Санкт-Петербург і Нижній Новгород на одне і те ж твір публіка реагує абсолютно по-різному. І той факт, що на ваш виступ публіка може відреагувати куди більш «холодно», ніж вона реагувала в зовсім іншому місці, може позначитися на вашій впевненості. Згідно з нашими опитуваннями велика частина респондентів стверджує, що відчуття того, що публіка не приймає ваше виконання, є одним з найбільш труднопреодолімих чинників, які обумовлюють хвилювання.
Тому в допомогу музикантам розробляються різні способи, що б впоратися з хвилювання на сцені.
Деякі з них виконавці запозичують у спортсменів. Виконують спеціальні спортивні вправи: стрибають з присіданнями, виконують різного роду дихальні вправи, здійснюють руками і ногами кругові рухи та ін Отримавши пристойну дозу фізіологічного напруги, намагаються емоційно виконати музичний твір.
Цілком можливо такий спосіб і допомагає. Відомий піаніст Д. Мацуєв перед концертними виступами може грати в хокей чи футбол! Все залежить від психологічного типу людини.
