ах цього періоду все сильніше заявляють про себе риси модерну.
Як і К. Коровін, Врубель багато працював у театрі. Кращі його декорації виконані до опер Римського-Корсакова В«СнігуронькаВ», В«СадкоВ», В«Казка про царя СалтанаВ» та іншим на сцені Московської приватної опери, тобто до тих творів, які давали їй можливість В«спілкуванняВ» з російським фольклором, казкою, легендою.
Універсалізм обдарування, безмежна фантазія, надзвичайна пристрасність в утвердженні благородних ідеалів відрізняють Врубеля від багатьох його сучасників. p> Творчість Врубеля яскравіше інших відобразило протиріччя і болісні метання рубіжною епохи. У день похорону Врубеля Бенуа говорив: В«Життя Врубеля, якою вона тепер відійде в історію, - чудова патетична симфонія, тобто цілковита форма художнього буття. Майбутні покоління ... будуть озиратися на останні десятки років XIX в., як на "Епоху Врубеля" ... Саме в ньому наш час виразилося в саме красиве і найсумніше, на що воно було здатне В» 7 .
З Врубелем ми входимо в нове сторіччя, в епоху В«срібного століттяВ», останнього періоду культури петербурзької Росії, що знаходиться поза зв'язки як з В«ідеологією революционарізмаВ» (П. Сапронов), так і В«з давно перестали бути культурною силою самодержавством і державою В». З початком століття пов'язаний зліт російської філософсько-релігійної думки, найвищий рівень поезії (досить назвати Блоку, Білого, Анненського, Гумільова, Георгія Іванова, Мандельштама, Ахматову, Цвєтаєву, Сологуба); драматичного та музичного театру, балету, В«відкриттяВ» російського мистецтва XVIII століття (Рокотов, Левицький, Боровиковський), давньоруської іконопису; найтонший професіоналізм живопису і графіки самого початку сторіччя. Але В«Срібний вікВ» був безсилий перед насуваються трагічними подіями в йшла до революційної катастрофи Росії, продовжуючи перебувати в В«вежі зі слонової кістки В»і в поетиці символізму.
Якщо творчість Врубеля можна співвіднести із загальним напрямом символізму в мистецтві і літературі, хоча, як всякий великий художник, він і руйнував кордону напрямку, то Віктор Ельпідіфоровіч Борисов-Мусатов (1870-1905)-прямий виразник мальовничого символізму і один з перших ретроспектівістов в образотворчому мистецтві порубіжній Росії. Критики того часу навіть називали його В«мрійником ретроспектівізма В». Померлий напередодні першої російської революції, Борисов-Мусатов виявився абсолютно глухий до нових, стрімко вриваються в життя настроям. Його твори - це елегічна смуток за старими спорожнілих В«дворянським гнізд В»і що гинутьВ« вишневими садами В», за прекрасним жінкам, одухотвореним, майже неземним, одягненим в якісь позачасові костюми, що не несуть зовнішніх візьме місця і часу.
3. Художні об'єднання та їх роль у розвитку живопису
В«МИР МИСТЕЦТВАВ»
Мистецьке об'єднання В«Світ мистецтва В»заявило про себе випуском однойменного журналу на рубежі XIX-XX ст. Вихід першого номера журналу В«Світ мистецтваВ» у Петербурзі в кінці 1898 р. став підсумком десятирічного спілкування групи живописців і графіків на чолі з Олександром Миколайовичем Бенуа (1870-1960). p> Основною метою художнього творчості оголошувалася краса, причому краса в суб'єктивному розумінні кожного майстра. Таке ставлення до завдань мистецтва давало художнику абсолютну свободу у виборі тем, образів і виразних засобів, що для Росії було достатньо нове і незвично. p> В«Світ мистецтваВ» відкрив для російської публіки чимало цікавих і невідомих їй раніше явищ західної культури, в Зокрема фінську і скандинавську живопис, англійських художників-прерафаелітів і графіка Обрі Бердслі. p> Відмінною особливістю художників В«Світу мистецтваВ» була багатогранність. Вони займалися і живописом, і оформленням театральних постановок, і декоративно-прикладним мистецтвом. Однак найважливіше місце в їхній спадщині належить графіку.
Кращі твори Бенуа - графічні; серед них особливо цікаві ілюстрації до поеми О. С. Пушкіна В«Мідний вершникВ» (1905-1922 рр..). Головним В«героємВ» всього циклу став Петербург: його вулиці, канали, архітектурні шедеври постають то в холодній строгості тонких ліній, то в драматичному контрасті яскравих і темних плям. У кульмінаційний момент трагедії, коли Євгенії біжить від танцював за ним грізного велета - пам'ятника Петру, майстер малює місто темними, похмурими фарбами.
Творчості Бенуа близька романтична ідея протиставлення самотнього страждає героя і світу, байдужого до нього і цим убива-ючої його.
Оформлення театральних вистав - найяскравіша сторінка в творчості Льва Самуїловича Бакста (справжнє прізвище Розенберг; 1866-1924). Найбільш цікаві його роботи пов'язані з оперними і балетними постановками В«Російських сезонівВ» у Парижі 1907-1914 рр.. - Своєрідного фестивалю російського мистецтва, організованого Дягілєвим. Бакст виконав ескізи декорацій і костюмів до опери В«СаломеяВ» Р. Штрауса, сюїті В«ШехеразадаВ» М. А. Римського-Корсак...