оки, кички, кокошники - це лише невелика частина безлічі головних уборів. Шиті золотом і сріблом, вони надівали до святкових костюмах і були самою ошатною і дорогоцінної його частиною. Особливо дорогим головним убором, доступним найбільш заможним сім'ям, був кокошник. Зазвичай він виконувався професійної золотошвея на замовлення і, рясно розшитий золотими і срібними нитками, перлами, перламутром, самоцвітами, фольгою, коштував дуже дорого. Народ прикрашав голову так, що навіть обділена красою жінка ставала прекрасною царівною.
Часто поверх головних уборів надягали ошатні хустки.
Особливо славилися красою і якістю нижегородські хустки (Огородец, Арзамас та ін) з дорогоцінної золотий вишивкою. Для хусток використовувалися м'які, легкі тканини: міткаль, шовк, батист, серпанок. Рослинні візерунки виконувалися золотими і срібними нитками, биттю, прикрашалися блискітками, бахромою, галуном і мереживом.
В
У XVII-XVIII століттях великий розвиток отримало складне, вишукане гаптування на придворних парадних костюмах. Британського посла сера Чарльза Хенбері-Вільямса, прибулого в 1755 році в Росію, здивував російський двір. Знайомий з іноземними дворами, ніде він не бачив такої розкоші. Хенбері-Вільямса вразила велика кількість срібних мережив, багатою золотий вишивки та сліпучих коштовностей на вбраннях придворних дам. Золотошвейні роботи виконувалися в петербурзьких і московських майстерень, в Новодівичому і Іванівському монастирях в Москві. Іноді для вишивки царських придворних костюмів запрошували золотошвей з Торжка. Про Торжку треба сказати особливо. Тут досі зберігся відомий з XIII століття єдиний в Росії центр золотого шиття. Торжок вперше згадується у літописі 1139, і вже в XIII-XIV століттях у Торжку шили золотою ниткою по парчі і Саф'янах. Тут вишивали царські одягу, особливо при Катерині II і Олександра III, ризи вищого духовенства, виконували замовлення московської та петербурзької знаті. Славився Торжок вишитими шовком і золотом сап'яновими чобітьми. Адмірали та генерали, чиновники вищих рангів красувалися в мундирах, розшитих на берегах Тверци. Відомі російські письменники Лев Толстой, Олександр Пушкін, Микола Гоголь захоплено відгукувалися про талановитих золотошвея з Торжка.
В
Золотошвейное мистецтво стало одним з традиційних художніх ремесел. Золотошвейниці Стародавньої Русі вклали велику частку свого таланту у його становлення, у створення національних традицій, які отримали подальший розвиток у народному мистецтві наступних епох.
В
Традиції вишивального мистецтва постійно розвивалися, в 14 - 17 століттях вишивка набуває ще більш широке поширення в оздобленні костюма, предметів побуту. Золотими і срібними нитками у поєднанні з перлами і самоцвітами вишивали церковний одяг, багату з шовку і оксамиту одяг царів і бояр. Кольоровим шовком і золотими нитками прикрашали також весільні рушники, святкові сорочки з тонкої лляної тканини, хустки.
Вишивання було в основному поширене серед жінок знатних сімей і черниць. Однак поступово мистецтво вишивання поширюється повсюдно. З 18 століття воно входить в життя всіх верств населення, стає одним з основних занять дівчат - селянок.
У далекі часи, коли люди жили відокремлено, кожен народ, а іноді й невелике селище мали свої особливості у вишивці та інших видах народної творчості. З розширенням зв'язків між окремими районами місцеві особливості збагачували один одного. З покоління в покоління відпрацьовувалися і поліпшувалися візерунки та кольорові рішення, створювалися зразки вишивки з характерними національними рисами.
За характером візерунків і прийомів їх виконання російська вишивка дуже різноманітна. Відомо, що кожна область, а іноді й район має свої, тільки тут існуючі прийоми вишивки, свої мотиви орнаменту, колірні рішення. Російські селянські вишивки можна поділити на дві основні групи: північну і середньо смуги.
"Північна вишивка"
До північної групи відносяться вишивки Архангельської, Новгородської, Вологодської, Калінінської, Іванівської, Горьківської, Ярославської, Володимирської та інших областей. Вишивка (так само як і різноманітна біжутерія) тут виконує функцію магічних оберегів від злих духів: їй покривали всі отвори і прорізи в одязі людини, крізь які могли проникнути духи зла - воріт, розріз на грудях, поділ, рукави, плечі, одним словом - місця, де відкривається доступ до тіла. Естетична функція була вторинна. Зовсім не випадково серед багатьох археологічних знахідок переважають саме жіночі прикраси: чоловік, як істота більш сильне і витривале, потребував подібних оберегах набагато менше.
В
Кожен знак, кожна точка та рисочка в стародавньому орнаменті несли на собі певне смислове навантаження, будучи свого роду тайнописом наших далеких предків.
Найпоширеніші прийоми північній вишивки - хрест, розпис, вирізи, біла рядок, наскрізне шиття...
