в ". p> Підсумовуючи висловлювання композитора, Сабанеев визначив, що погляд Скрябіна був направлений в "Ультрахроматіческую безодню". Прагнучи виразити в своїй музиці досконалість космічної гармонії, Вишнеградський "зробив крок" в цю "безодню", обравши ультрахроматіческую шкалу звучності полем для затвердження власного музичної мови і проголосивши всезвучіе єдиним законом, за яким повинна розвиватися музична культура надалі. Ідея максимально повного, розширеного звучання заволоділа їм настільки, що в 1923-24 році він працює над створенням нового, трехмануального фортепіано, в якому б поєднувався традиційний лад і четвертітоновая. У щоденнику Вишнеградський за 1924 читаємо: "Отримую новини з Німеччини про те, що фірма Forster виготовила Вј - тонове фортепіано, і що Хаба [4] ... використовував мій проект трехмануальной клавіатури (курсив мій-Н.К). " [5]
Ми так детально зупиняємося на деталях, пов'язаних з інструментарієм тому, що Вишнеградський виявився єдиним, хто залишився вірним раз і назавжди обраній шкалою ультрахроматіческой звучності і домігся очевидного художнього результату. Саме у нього ідея двухмануального фортепіано трансформувалася в ідею поєднання двох фортепіано - хроматичного і ультрахроматіческого - як основного модусу вираження обраного ним музичної мови . З того моменту, коли композитор усвідомив оптимальність подібного складу для досягнення своїх художніх цілей, він приступає до створення репертуару для ансамблю двох (у ряді творів - більше) фортепіано, тобто створює свою індивідуальну версію розглядається нами жанру.
Цікаво, що будучи автором робіт "Manuel d'harm onie a quarts de ton "і" La loi de la pansonorite " ("Закон всезвучія") [6] , в яких він представляє пояснення своїх пошуків у вигляді детально аргументованої теоретичної системи, а також низки статей, присвячених ультрахроматізму і новим можливостям, які, на його думку, відкриваються перед музичним мистецтвом, Вишнеградський ніде не обгрунтовує своєї прихильності фортепіано, а точніше, поєднанню парного кількості четвертітоновая інструментів з одним або двома темперованого. p> У своїх гранично лаконічних щоденникових записах, композитор також не зупиняється на композиційних принципах будови власних творів, на інтонаційних особливостях суміщення різних інтервальних структур музичного матеріалу; його найбільше займає і д е я твори, над яким він в даний момент працює, і можливості її реального втілення. Аналізуючи його твори, пов'язані до різних періодів, ми можемо констатувати, що мультіклавірний ансамбль, де темперований і ультрахроматіческій лад утворюють як би дві звукові реальності, поєднують дві культури - традиційну і нову, з розсунутими кордонами звичних понять тембру, стає для Вишнеградський якимсь універсальним інструментом - символом, втіленням нової звуковий естетики, що відбиває його безперервне прагнення до абсолютної...
