Радикальні зміни 90-х років, про які писав А. Синявський (процес утворення Російської Федерації, близький за масштабами до соціальної революції), не стали потужним джерелом набуття сенсу життя. Питання: «Навіщо жити?» І «Що робити?» Залишилося відкритим, а нова Росія не отримала вичерпного пояснення. Російська туга за змістом життя знову заявила про себе, відбивши ностальгію народу за часом, коли йому краще жилося, ніж живеться зараз. Ця обставина фіксується в «непросунутої ментальності».
Таким чином, ми розглянули картини на повсякденні сюжети з серії «Ностальгічний соцреалізм»: «Більшовики повертаються додому з демонстрації», «Гра в піжмурки», «Тридцять років тому» і «Що робити?».
У даних роботах Комар і Меламід відобразили яскраві особливості радянської свідомості - «засміченість» свідомості ідеологічною пропагандою і «прожитку» всіх сфер суспільного і особистого життя ідеологією, страх покарання за доносом, за інакомислення або просто помилково, страх перед «ворожим Заходом», перед невідомістю, яка відкрилася радянській людині через відчиненого «залізної завіси» в 1980-і рр..
У даному розділі нами були розглянуті:
1. стереотипні установки влади у сфері радянської повсякденної культури, насаджувані в масову свідомість (установка на колективізм, строгий утилітаризм культури і діяльності людини, «віра в прогрес» і «перемогу комунізму», героїчна відданість державі і революційний пафос);
2. механізми масової пропаганди в Радянському Союзі;
. причини породження аналізованих сюжетів у роботах Комара і Меламіда, їх семантика і прагматика;
. актуальність картин для сучасності;
ВИСНОВОК
Соц-арт з'явився як одна з перших активних спроб осмислення (в традиціях російської сміхової культури) явища сталінської культури. Соц-арт з'явився першим в Росії художньою течією, яскраво відображає ознаки історичної свідомості (на відміну від тотального соцреалізму, який штучно насаджувався зверху) і постмодерністського світогляду.
На Заході соц-арт став відомий тому, що «потрапив в унісон», виявившись єдиним постмодерністським явищем вітчизняного мистецтва, яке мало шанс бути зрозумілим і по гідності оціненим у Нью-Йорку. На визнання соц-артистів на Заході працювало не тільки знання міжнародного художньої мови - репутація політичних художників, лаври «мучеників режиму».
Сьогодні «класичного» соц-арту - антитези соцреалізму - немає, як немає і самого соцреалізму. Але сюжети, образотворчі мотиви і декоративні прийоми, в надлишку накопичені радянським мистецтвом, продовжують надихати художників. Соц-арт визнаний художнім ринком, колекціонери сучасного мистецтва його охоче купують, як перевірене часом і зрозуміле народу.
Привабливість радянського бренду наростає. Зараз соц-арт в Росії набирає свою популярність вже не тільки у виставкових залах, але і в дизайні одягу та аксесуарів (великим успіхом серед підлітків та молоді користуються майки з написом «Наша батьківщина - СРСР», радянська символіка йде нарозхват не у іноземців на Арбаті , як це було десять років тому, а у своєї молоді).
Але якщо для молоді атрибути радянської свідомості - це кітч, то для їх батьків це предмет суперечливи...
