рмурові янголи на співочої трибуні Флорентійського собору. Складне поєднання античних впливів у трактуванні форм, складок одягу і глибоко релігійного настрою являють собою рельєф В«БлаговіщенняВ» з церкви Санта Кроче у Флоренції. У бронзовому В«ДавидіВ» Донателло знову повертається до античних традицій, але вже пізньої грецької класики. Давид зображений зовсім юним, ідеально прекрасним, як праксітелевскій Гермес. Донателло належить і честь створення першого кінного монумента в епоху Відродження. Статуя кондотьера Еразмо ді Нарні (Гаттамелата - В«строката кішкаВ»), безсумнівно, виконана під впливом античних просторових рішень, перш за все образу Марка Аврелія. p align="justify"> Займався Донателло і спеціально портретом. Дослідники багато дискутували про значення античного скульптурного погруддя для ренесансного портрета. Римський портрет, безсумнівно, міг послужити прикладом для наслідування - якоюсь мірою це відбилося в бюсті Нікколо да Удзано роботи Донателло, - але сам характер портрета раннього Відродження неклассічен. Тільки до кінця кватроченто з'являється антікізірующій портретний бюст. Мальовничий же портрет зразків в античності не мав. p align="justify"> Таким чином, вивчивши античну пластику, Донателло прийшов до своїх власних рішень, що зробив величезний вплив на всю подальшу європейську культуру.
Антична спадщина використовувалося і венеціанськими скульпторами, що працювали в інших жанрах пластики. Більшу частину робіт Сімоне Б'янко складають бюсти його сучасників-гуманістів, виконані в мармурі та бронзі. У них яскраво проявився вплив давньоримського портрета. Аналогічні тенденції спостерігаються у творчості найвизначніших венеціанських скульпторів початку XVI в. братів Ломбарді, що працювали в мармурі. Вражаючим прикладом творчості Антоніо Ломбарді може служити рельєф, що зображає народження Мінерви з голови Юпітера. Рідкісний античний сюжет, використання античних мотивів в архітектурі (тріумфальна арка на задньому плані) та в пластиці, весь образний лад рельєфу виявляють близькість до античності. p align="justify"> Один з корифеїв Відродження - Мікеланджело Буонаротті - в юності ретельно вивчав античну пластику. Його рельєф В«Битва кентаврівВ» по ​​внутрішній гармонії вже витвір високого Відродження. У Римі молодий художник написав один з перших творів, що принесли йому славу - В«ВакхВ». Буквально захоплений образами античності, Мікеланджело зобразив античного бога вина оголеним юнаком, як би трохи похитується, які звернули погляд на чашу з вином. Відтепер оголене тіло стає для Мікеланджело, по суті, єдиним предметом мистецтва. p align="justify"> Живопис
На початку XV століття стає загальноприйнятим і поширеним копіювання антиків. Встановлюється традиція копіювати одні й ті ж найбільш відомі пам'ятники. Особливе місце серед ранніх копій з античних пам'яток займають малюнки Якопо Белліні. На відміну від усіх інших малюнки цього венеціанського...
