го напрямку. З одного боку театральність, рольова гра, демонстративна ілюзорність створюваного світу - ці риси, характерні для драми, були глибоко засвоєні поетикою постмодерністської поезії та прози. Але те, що в прозі або в поезії сприймається як риси нової художньої мови, в самій драмі виглядає абсолютно традиційно.
Щоб оновити свій художній мову, постмодерністська драма нерідко йде шляхом відродження архаїчних форм театральності, що витягають фундаментальні прийоми цього роду літератури. У європейській культурі цей шлях пов'язаний з ім'ям Антонена Арто і його концепцією «театру жорстокості», що повертає театральну дію до досвіду ритуалу, дословесного, долітературного подання. У російській літературі показово звернення Венедикта Єрофєєва до досвіду пятиактной трагедії класицизму («Вальпургієва ніч, або Кроки Командора»), Ніни Садур - до жанрової традиції «міракля», дійства про чудеса; Олексія Шипенко та Володимира Сорокіна - до «пам'яті жанру» середньовічних містерій і фарсів.
Інший (хоча і не протилежний першому) шлях оновлення драматургічного мови пов'язаний з впровадженням в драму елементів, характерних для поетики постмодерністської прози та поезії. Особливу роль у цій драматургії набувають розгорнуті авторські ремарки, що не стільки описують сцену, скільки визначають філософську та емоційну тональність, постійне порушення сценічної умовності: у постмодерністських п'єсах часто показується не сама дія (його може і не бути зовсім), а внутрішня рефлексія персонажів з приводу життя взагалі. Особливо показовий перенесення уваги з дії на мовну гру: персонажі у п'єсах постмодернізму здійснюють себе не стільки у вчинках, скільки в словах - гірких жартах, перифразах, каламбурах, безперервної мовної ексцентрики. Важливою особливістю цих драм стає і складна мережа інтертекстуальних відсилань - навряд чи вловлюється на слух глядачем і проступає повною мірою лише при уважному читанні.
З іншого боків??, Проблеми постмодерністської драми, мабуть, пов'язані з тим, що особливості цього роду літератури вступають у протиріччя з основними постулатами постмодерністської естетики. Для драми обов'язковий конфлікт чітко окресленого характеру (з «позицією» і «волінням») з об'єктивними обставинами (долею, історією). Але постмодернізм, як вже зазначалося, послідовно руйнує уявлення про цілісний характер і про об'єктивну реальність, представляючи і те й інше хаотичною сукупністю культурних симулякрів.
Відповідно до постмодерністської логікою між «характером» і «обставинами» не може бути конфлікту, так як вони складаються з одного і того ж матеріалу. По суті, найбільш радикальний тип постмодерністської драми був створений Самюелем Беккетом під кінець модерністської ери (1950-і рр..), У його знаменитих абсурдистських трагіфарс «В очікуванні Годо», «Останні дні», «Остання стрічка КРЕП» та ін Бездіяльність і відсутність єдності характеру, розсипається на безліч безглуздих слів і жестів, втілило сприйняття світу як ентропійного хаосу - стан, в якому драматичний конфлікт неможливий.
Поруч з Беккетом навіть драматургія таких визнаних класиків постмодерністської сцени, як Е. Олбі, А. Копіт, С. Шеперд і Т. Стоппард, виглядає кроком назад до естетики модернізму і навіть реалізму. Цими авторами розроблено цілий ряд сюжетних моделей, що дозволяють поєднувати розгортання традиційного драматургічного конфлікту з іронічною...
