ення головної події, емоційної кульмінації вистави має стати першим пунктом у цьому списку. Кульмінація - те місце, де "температура" почуттів досягає апогею.
Єжи Гротовскі становив психо-емоційну шкалу для кожного персонажа у вигляді графіка, схожого на температурні "криві" плавлення металів. Зіставивши ці малюнки, можна було побачити психо-емоційний ритм усього спектаклю і найвищу крапку "напруження пристрастей".
Головне подія, кульмінація розвитку конфлікту має право бути найяскравішим місцем звуковий палітри. Причому, яскравим - зовсім не означає - голосним. Це може бути момент тиші, яка за певних обставин буває сильніше звуків.
І все ж, якщо кульмінація буде вирішена в звуках, і це буде музикою, то, як зрозуміти, що буде найсильнішим: "забійний" рок, симфоджаз або хорал a capella? Як у цьому безмежному океані жанрів, стилів, напрямків вибрати єдино вірне?
Для того, щоб вирішити цю проблему, необхідно звернутися до концепції запровадження музики і відповісти на інший важливий питання: чия музика звучатиме в кульмінації? З душі якого персонажа музика "вирветься" назовні? Яке зміна відбудеться за допомогою музики?
Отримавши відповідь, стане очевидним зміст кульмінації, що зумовлює результат подій. Скоріш за все, стане ясніше і музична стилістика вистави. p> Стилістика є також одним із складних питань, які належить вирішити режисерові. Це велика тема, і докладно поговорити про неї формат даної статті не дозволяє.
Зауважимо лише, що вона народжується із загальної характеристики дії щодо належності його до класичним типам пологів мистецтва: епосу, лірики чи драмі.
Музичні жанри легко класифікуються за цією ознакою, хоча в чистому вигляді драма, епос і лірика зустрічаються рідко, але є типові риси, з урахуванням яких і відбувається класифікація.
Режисерові пантоміми необхідно розбиратися в музичних жанрах і стилях для того, щоб вміти грамотно і осмислено використовувати музику у вирішенні стилістичних завдань.
М. Бонфельд, відомий музичний семіотик, пише, що "гарне знання музичних жанрів, їх відчуття на слух - це найкоротша дорога до осягнення семантики субзнакового шару, а через неї - і сенсу музичного твору "[9].
Єдність стилю твору може залежати від того, наскільки вірно визначено рід дії і музики. Образ героя може мати ліричну трактування, а дія в цілому - носити родові ознаки драми.
Всякий спектакль - це свого роду вибір режисером стилю мови, на якому він говорить з глядачем. Поєднань стилю музики і стилю дії різноманітно. Не всі вони приведуть до стилістичного єдності спектаклю.
Тому, не варто поспішати закріплювати результати. Краще знайти кілька варіантів і залишити остаточний вибір музики "на потім". Адже попереду ще інші невирішені епізоди, що впливають на загальний задум. І наступна по важливості подієва точка - фіналу . p> Фінал - Підсумок, дозвіл проблем і точка в розвитку дії. Від того, якою буде музика фіналу, залежить висновок глядача, " про що " був спектакль.
У фіналі може прозвучати музика автора, що виражає відношення режисера до своїх героїв, до ідеї в цілому. І тоді автор закликає глядача розділити з ним його почуття. Можна сказати, що в цьому випадку саме музика змінює і ракурс почуттів, і простір спектаклю. Дія як би закінчене, глядач винесений за рамки того, що відбувається і тепер спостерігає з боку те, в чому раніше брав живу душевне участь. У цьому випадку фінал може знайти форму притчі, філософського узагальнення.
Якщо режисер вирішує, що останньою повинна відзвучати тема героя "А", то, швидше все, це буде свідчити про те, що весь спектакль був про героя "А".
Музика фіналу повинна стати результатом розвитку лінії героя, а її зміни проявлять логіку розвитку його души.
Від того, як буде вирішено фінал, залежить комплекс почуттів, який понесе з собою глядач, яка тема залишиться звучати у нього в голові, якої музичної образ буде жити в душі глядача. Якщо, приміром, фінал трагічний, але звучить просвітлена музика, - В душі глядача може виникнути надія на зміну світу або світлий спогад про діяння героя.
Слідом за рішенням фінальної музики слід перейти, на наш погляд, безпосередньо до підбору теми (тем) душі героїв.
Метод підбору не дозволяє кардинально змінити готовий музичний матеріал. В арсеналі засобів редагування - тільки монтаж і колаж (накладення). Але ця обставина не повинно впливати на основні принципи використання музики.
Нерідко можна зустріти у початківців режисерів наступну тенденцію: починається новий епізод - Змінюється музика. І так - до кінця вистави: новий епізод - нова музика. p> У такому звуковому "калейдоскопі" глядач перестає розуміти, що, властиво, музика виражає. У цьому випадку музика не бере участі в драматургічному дії, не виражає, а лише позначає якісь емоції, створює якусь "атмосферу", ілюструючи дію. А має стати дієвим засобом драмат...
