тками тодішнього зодчества залишилися деякі досить гарні церкви, в Москві та інших містах. За літописами відомо, що св. Ольга жила в кам'яному палаці; в Москві ж, крім церков і міських стін, не було жодного кам'яної будівлі до XV століття: бо князі та вельможі воліли дерев'яні будинки як найсприятливіші для здоров'я. Понад те часті заколоти і державні безладу відвертали найбагатших людей від думки будувати довготривало і міцно; де немає твердого порядку цивільного, там рідко бувають і тверді будівлі. [2, С452]
Народне образотворче та декоративно - прикладне творчість
Першими російськими художниками - живописцями були, безсумнівно изобразитель церковного живопису, заимствовавшие техніку листи від тих грецьких майстрів іконного справи, які з'явилися на Русі одночасно з введенням християнства. Одні з найбільш найдавніших зразків, так звані каппонійскіе ікони, знаходяться в даний час в Бібліотеці Ватикану; вони були колись подаровані Петром I грецькому священику Фокас, який продав їх до Риму маркізу Каппоні, від якого ікони потрапили до Ватикану. [1, С5]
Головним напрямком образотворчого мистецтва XIV - XV ст. було іконописання. Світські і церковні влади приділяли йому велику увагу.
Живопис другої половини XIV - XV століття - це золоте століття Феофана Грека, Андрія Рубльова, Діонісія. Розписи новгородських (Спас на Ільїна) і московських (Благовіщенський собор) храмів Феофана Грека та ікони Рубльова (В«ТрійцяВ», В«СпасВ» та ін) звернені до Бога, але розповідають про людину, її душу, про пошуках гармонії та ідеалу. Живопис, залишаючись за темами, образам, жанрами (настінні розписи, ікони) глибоко релігійної, знаходить несподівану людяність, м'якість, філософічність.
Ікона і стінопис, являючи картини небесного життя, тим не менш, звернені до людини, вони не стільки показують, скільки кажуть: дивись і віруй, дивись і зречися суєтного, молись і прийди до вічного. Іконописець виступає не тільки проповідником слова Божого, але і є вчителем моральних начал. Він звертається до особистості та закликає ставати особистістю в тому сенсі, в якому цього вимагає релігія. [10, С33]
Склалося кілька шкіл іконопису - новгородська, псковська, московська, вологодська та ін Якщо врахувати, що кожна церква на Русі мала іконостас, то легко уявити собі масштаби іконописних робіт.
Ікони писали на дерев'яних дошках, як правило, використовували липові. Фарби темперні, які приготовлялись на основі природних пігментів (перетертих в порошок кольорових каменів) і яєчних жовтків, для додання однорідної консистенції фарбам.
Крім того, храми прикрашалися і фресками - розписами по сирій штукатурці. Сцени з Біблії, життя Ісуса Христа, Богоматері, святих супроводжувалися звичними для російського людини зображеннями природи, будинків, одягу, а також фантастичними картинами з незнайомою життя далеких країн.
Особливим колористичним талантом володів Діонісій, іконописець кінця XV - XVI ст. Самими відомими ярмо роботами є В«Розп'яттяВ» (1500), В«Митрополит Алексій з житієм В»,В« Сергій Радонезький з житієм В»,В« Успіння В»і настінні розписи Ферапонтова монастиря, собору Різдва Богородиці, Різдвяного монастиря. p> Фарби Діонісія буде біла, це фарби світанку і надії, фарби душевної ніжності і непоступливою м'якості. Бірюзові, малинові, рожеві, темно - вишневі, лілуваті, зеленуваті, палеві, вохристо - золотисті, білила, всемогутність блакитного кольору. Найтонше з'єднання колірних плям. Діонісій - тоналіст, його кольору множаться градаціями, розшаровуються до прозорості, до створення відчуття невагомості, В«аерностіВ», грані перевтілення матеріального в духовне. Розписи Різдвяного собору порівнювали сакварелью. Близько сорока тонів налічували у нього, знаходять сто сорок шість відтінків охри.
Золотистий фон - далекого і вічно живого.
Вишневі відтінки одягу Богоматері - знак особливої вЂ‹вЂ‹урочистій відокремленості у світі. p> Яскраві плями червоного як заклики до радості.
Витонченість смаку і витонченість сполук фарб.
Фарби реагують на світло і по-різному зустрічають ранок, полудень, вечір. Стикаючись з мінливим світлом дня, одні кольори стають яскравішими, інші відступають у тінь, існує вібрація фарб у часі. Вони набувають пружність і перейнятливий. Яскраві фарби тканин і блиск дорогоцінного каміння - не милування сяйвом матеріальної краси, але відблиск краси духовної, її своєрідна В«оправаВ».
Вважали, що іконописець користувався лише фарбами, зробленими з місцевих різнокольорових каменів. Але більш пізні розшуки затвердили і інше: основою багатьох фарб послужили малахіт, глауконіт і лазурит, яких у Ферапонтово, природно, бути не могло. [10, С33]
Карамзін пише, що В«в сей час Москва славилася іконописцями, Симеоном Чорним, старцем Прохором, Городецьким жителем Данилом і ченцем Андрієм Рубльовим, настільки знаменитим, що ікони його впродовж с...
