межі гранітної плити. Всі гравірування лінії різної глибини і ширини. Виконані за допомогою вибівки з подальшою прошліфовки вони, швидше за все, покривалися охрою. Важко з певністю говорити, чому майстер Тазмінской стели не навертатися до рельєфною і до скульптурної техніці. Ймовірно, в цьому істотну роль зіграли не стільки певні вимоги культу, скільки індивідуальне сприйняття художником достеменно невідомого нам сюжету або образу. Тут відтворено впізнавана схема - основна личина з поперечними смугами, складної форми нагрудник з ще більш фантастичною личиною. Образ демонічної істоти так само, як на вже розглянутих стелах відтворював, швидше за все, міфологічний сюжет, що базується на антропоморфної Моделі Світу. p> У Окуневського мистецтві немає канонів, його не можна назвати традиційним в повному сенсі. Цінувався окуневцамі творчий пошук, самостійність вирішення завдання передати за допомогою художніх прийомів складної умоглядною міфологічної ідеї. Власне, для окуневцев з їх багатими міфологічними уявленнями, міф був поетичним відображенням навколишнього світу або шифром якихось абстрактних понять, а був самою реальністю, очевидною і незаперечною. Так, на прикладі яскраво індивідуального технічного виконання Тазмінской стели, можна припустити, ким по відношенню до свого твору і по відношенню до навколишнього світу відчував себе художник. Відоме окуневцам зміст міфів і значення образів персонажів НЕ ілюструвалося майстром, а одушевляли , було у світ не у вербальній, а у візуальній формі. Відповідно до теорії М.І.Стеблін-Каменського, можна побачити тут В«архаїчний тип авторства - це усвідомлення себе творцем тільки форми свого твору, але не змістуВ» [18]. Однак, Окуневський творець лише почасти відповідає цьому типу. По-своєму моделюючи форму, він міг цілком і зміст інтерпретувати згідно своєї творчої інтуїції. Цілком імовірно, що вимагало від майстра особистісне переживання міфологічного образу і необхідна глядачеві відповідна напружена духовно-емоційна робота, були невід'ємними частинами ритуальної дії. Так чи інакше, по вірному твердженням М.Л.Подольского В«високий пафос, яким просякнута вся Окуневського мистецтво - пафос творінняВ» [19]. p> Автор Тазмінской стели за своїм творчим складу був істинним графіком і, можливо, більшою частиною займався не виконанням ритуальних статуй, а виготовленням зображень на плитах, що археологи виявляють всередині Окуневських могил. Для цих плит якнайкраще підходив саме гравірований малюнок з його здатністю за допомогою плавних кучерявих ліній, як би накинутих зверху на площину каменю, створювати безтілесні, немов ілюзорні образи, безсумнівно пов'язані з уявленнями про душу, або, точніше тієї життєвої нематеріальної субстанції, що типологічно подібна монгольського В«сульдеВ». На Тазмінской стели, яка не має стосунку до поховального обряду, майстер, звиклий очевидно саме до роботи з оформленням могильних плит, використовував звичну йому техніку і мислив близькими йому категоріями. Швидше за все, в образі божества йому було цікаво підкреслити спіритуалістичну сторону. Тому він не моделює обсяг, не дбає про силуеті стели. Гранітна брила для художника тут - один з багатьох об'єктів навколишнього матеріального світу, службовець фоном для виниклого раптом безтілесного духу (божества), чиє існування жодною мірою не залежить від матерії. Повною мірою висловити суть такого способу під силу тільки графіку, головна відмінна риса якої по І.Г.Сапего, - В«більш опосередкована і тим самим непрямий зв'язок з реальними формамиВ» [20]. Майстерно нанесений графічний малюнок візуально здається абстраговані від площини, а саме зображення нагадує відображення, ось-ось готове зникнути. Так, на прикладі виконання Тазмінской стели, ми ще раз переконуємося в тому, що будь-який технічний прийом, використовуваний Окуневського творцем, одночасно є і потужним засобом художньої виразності. І якщо в сучасному розумінні графіка - вид мистецтва з певними законами і рисами, то для тазмінского майстра вона - звичний творчий метод, спосіб дати необхідну і найбільш точну характеристику образу. p> Найбільш оригінальним і виразним прикладом використання прийомів скульптури в сукупності з графічним малюнком варто визнати стелу з озера Шира. Завершує її об'ємно вирішена невелика личина реалістичного характеру. Не віриться на перший погляд, що і фантастичного звіра, і схоже на чаклунську маску обличчя істоти, і це чи ні портретне особа робив один і той же майстер і в рамках одного і того ж пам'ятника і образу. Вражає у верхньому зображенні тонкість, витонченість светотеневой моделювання індивідуальних рис: широкий овал обличчя з виступаючими вилицями, невеликий ніс, силует якого плавно переходить в масивну лінію надбрівних дуг. Зауважимо, що подібний метод зображення, коли лінія брів переходить в лінію носа у окуневцев застосовується в основному в малій пластиці, наприклад, в стеатітових голівках з Чернової VIII. Можна припустити, що приводом до розвит...
