одноплановий, двох плановий або багатоплановий. Малюнок танцю повинен розвиватися від простого до складного, щоб кульмінаційного моменту розвитку дії відповідав найбільш насичений малюнок танцю. Там же, де танець насичений танцювальної лексикою, кульмінація номера може бути вирішена через цікавий танцювальний текст (малюнок тут може бути не настільки складний).
Малюнок танцю залежить насамперед від задуму номера, його ідеї, музичного матеріалу, музичної форми всього твору (його внутрішнього характеру і способу, ритмічної сторони, темпу, будови музичних фраз), національної приналежності танцю (характерні риси малюнка, притаманні танцям, даного народу, його характеру). Малюнок танцю організовує рух танцюючих, систематизує їх. Різні побудови і перестроювання надають на глядача певний психологічний вплив, і завдання балетмейстера - добиватися, щоб малюнок танцю найбільш повно висловлював ту думку, той настрій і той характер, які закладені в номері. Наприклад, плавний розвиток малюнка, неквапливий рух відповідне музиці, невидимі руху ніг танцюючих, як би пливуть по сцені, народжують перед глядачем образ лебідоньки. Малюнок танцю в даному випадку відіграє провідну роль, але для створення образу мають значення і танцювальний текст, і костюм - словом, все виразні засоби ». [11]
2. Додаткові засоби виразності і важливість їх використання в танці
.1 Музика як важливий елемент хореографічного твору
«Музика як невербальна основа танцювального твору, визначає його зміст, образи, драматургію. Проникнення в суть музичного твору. Балетмейстерський аналіз мелодійного і ритмічного побудови музичної фрази, її динамічних відтінків. Злиття музичної і танцювальної фрази.
Чотиристороння виразність музичного звуку (висота, тривалість, тембр, гучність), визначальна образність музичного твору як в цілому, так і окремих його частин.
Танець намагається орієнтувати форму і змістовність музичного звуку на свою образність рухів тіла, на властиві обом мистецтвам темпи, ритмічні малюнки, інтонації і т.п. Якщо виразність музичного звуку в танці представляти у вигляді системної організації, то системоутворюючим властивістю тут повинна буде виступати кінетика виконуваних під дану музику танцювальних рухів (неважливо, будь то рухи вільно-пластичні, побутові, народні, класичні, джазові та ін.) Дане судження важливо для подальшого розуміння досконалого синтезу всіх компонентів-мистецтв у танцювальному творі.
Традиційна танцювальна музика своїм метроритмом (вальси, польки, мазурки і пр.) відповідає основним крокам побутових танців. Що ж до мелодійної, інструментальної, структурної виразності, то вона в побутовому танці, як правило, не відбивається. І це вже становить проблему.
Професійне мистецтво танцю, особливо в останньому столітті, прагне дуже тонко і влучно «вичитувати» музичну тканину, її змістовну образність. Тому майстри останнього століття досить часто беруть для своїх хореографічних постановок музику самостійну, не призначену для танцю в задумі композитора. Вони вважають, що своєю образністю вона цілком відповідає виразним можливостям сучасного танцювального мистецтва.
Аспекти музичної образності (метроритмические, мелодійні, інструментальні та ін) є таким собі невербальним лібрето для...
