вимоги режисера »[Станіславський К.С.].
У майже сорокарічної роботи в театрі проявилися весь його максималізм, все невдоволення акторськими штампами і постійна установка на новизну.
Система Станіславського являє собою науково обгрунтовану теорію сценічного мистецтва, методу акторської техніки. Система Станіславського відкрила шляху до створення вистави, як єдиного художнього цілого, до виховання справжнього художника-актора і режисера. Разом з тим це не тільки наука про мистецтво ціни, але і свого роду філософія театру, що визначає його високі цілі і завдання. Створюючи свою систему, Станіславський спирався на багатющий досвід російського сценічного мистецтва і власну практику актора і режисера. Система Станіславського допомагає оволодіти таємницями акторської майстерності, збагачує актора новими принципами артистичної техніки, без яких до глядача не дійде ні тема постановки, ні її живе, образне зміст. Вчення Станіславського, насамперед глибоке осягнення акторської творчості, мистецтва сцени в усьому її складному різноманітті. Станіславський вперше вирішує проблему свідомого осягнення творчого процесу створення ролі, визначає шляхи перевтілення актора в образ. Ця система веде до мистецтва великих ідей і справжньої життєвої правди. Найголовніша вимога Станіславського до актора - вимога народження образу на сцені, яке він назвав мистецтвом переживання. Це складний психологічний процес в душі художника. Актор повинен не представляти образ, а стати чином, його переживання, почуття, думки, зробити своїми власними, жити життям персонажа, як своєю. Лише живе, справжнє, почуття артиста по - справжньому тягне глядача, змусять його зрозуміти і пережити те, що здійснюються на сцені. Для досягнення цієї мети акторові і режисерові потрібно багато і наполегливо працювати, глибоко проникнути в суть постановки, визначити і вивчити найдрібніші деталі ролі, особливості характеру і поведінки персонажа. Актор повинен домогтися відчуття автентичності свершающегося дії, а для цього необхідно постійно вдосконалювати свою майстерність.
У другому розділі системи, говорячи про принципи роботи актора над роллю, Станіславський визначає шляхи і засоби до створення правдивого, повного, живого характеру. Живий сценічний образ народжується тоді, коли актор повністю зливається з роллю, глибоко і точно зрозумівши загальний задум твору. У цьому йому має допомогти режисер. Вчення Станіславського про режисуру, як про мистецтво створення постановки, грунтується на творчості самих акторів, об'єднаних загальним ідейним задумом. Мета роботи режисера - допомогти акторові перевтілиться в зображуване обличчя. Цю головну лінію розвитку Станіславський називає наскрізним дією. Вірне його розуміння сприяє найбільш повному розкриттю постановки в цілому. Допомагає гранично точно, глибоко і переконливо втілити на сцені ідейний зміст твору. Ось заради чого ставиться спектакль. Це - надзавдання, якій підпорядковані всі зусилля акторів і режисера. Глибина і точність осягнення ролі багато в чому залежать від особистості актора, широти його кругозору, життєвих і громадянських принципів, ідейної переконаності.
Одна з головних ідей Станіславського полягала в тому, що є три технології акторської гри: ремесло, «переживання» і «подання» (Лапки означають, що слова ці наділені нетривіальним глуздом). Ремесло засноване на користуванні готовими штампами, за якими глядач мо...
