ичні теми. Користування пірамідальними композиціями скоро породило професійний термін - piramider - складати піраміди.
Композиції академіків відрізнялися значною надуманістю, але, принаймні, у них завжди відчувалося свідомий намір художника піддати, взяті з життя мотиви, узагальненню, внести початок творчого порядку. Ось чому академіки завжди славилися своєю культурою композиції. Але в мистецтві XIX століття намічається ще одна течія, яке строгості академічної композиції протиставляє повну анархію, свободу в справі композиції.
Цей напрямок взагалі заперечувало композиційне початок в живописі. Не можна не визнати, що ця течія, мимоволі підкуповує ясно виступаючими в ньому пізнавальними завданнями. Часом, щирим бажанням художника було включити в своє живописний твір все, що бачить його погляд. Академія дала художникам дуже багато, але її правила стали тісними для могутніх талантів Росії, таких як Іванов, Полєнов, Суриков. Вони шукали і знаходили нові шляхи побудови картини.
Олександр Андрійович Іванов (1806 - 1858 р.р.) - один з видатних випускників Академії мистецтв. Художник, обдарований могутнім творчим уявою. Олександр Іванов працював з натури більше, ніж хто б то не був, з російських живописців його часу.
І ніхто і ніколи в історії російського мистецтва сягав такої досконалості в цьому виді творчості, як він.
З перших самостійних кроків у мистецтві Іванов з'єднує в процесі створення картини роботу з натури, що відрізняється глибоким і проникливим реалізмом, з вивченням, копіюванням і переробкою тих творів мистецтва, в яких він знаходить відповідність своїм задумом.
Іванов дуже високо ставив образотворче мистецтво як сферу духовної і моральної діяльності. Він вважав, що художник, який може зримо втілювати свої ідеали, має можливості, незрівнянні за силою впливу на людську природу.
Тому вибір теми, сюжет задуманої картини представлявся йому предметом першорядної важливості.
Іванов звертається до Євангелія і ставить собі складну задачу. Залишаючись зовні в рамках вікових традицій («Мені б всього більше хотілося наблизитися в шляху до Леонардо да Вінчі»), художник спробував відповісти на найбільш животрепетні питання свого часу.
А. Іванов у своїй картині «Явлення Христа народу» (Ілюстрація 6, додаток) зображує: Іоанна Хрестителя, що звіщає про пришестя Месії, що закликає людей до покаяння і морального очищення, символом якого ставати хрещення у водах Йордану; що до нього йде Христа; апостолів, які дослухаються пророку і поглинених баченням Спасителя; фарисеїв, що прийшли викрити Іоанна; натовп, в якій є і розкаювані, і хрестилися, віруючі і сумніваються, що сподіваються і зневірені.
Сценою, на якій розгортається дія, служить кам'янистий, майже позбавлений рослинності берег річки, що піднімається пологим пагорбом. На дальньому плані - тануть блакитному серпанку гори, між пагорбами і горами - долина, де в гаю і садах видніються якісь будівлі. Зліва - група дерев з викривленими гілками і дрібної густим листям. Праворуч - силуети гір, які поступово знижуючись, припадають до лінії горизонту. Йде в нескінченність небесна блакить.
Художник об'єднує кілька євангельських епізодів, і це надає сюжетному побудові композиції виняткову багатоплановість і глибину. Кожна дійова особа, кожен, навіть другорядний персонаж, як носій протяжної в часі і просторів?? долі. Тут Іоанн Хреститель у овчині і світлому плащі, з хрестом у руках. Він сам здається йде, ще звучить його проповідь, він весь спрямований вперед, але земний шлях його вже завершено, тому що Христос з'явився. З Хрестителем апостоли: юний Іоанн і величний старець Андрій. Вони підуть за Христом, стануть його учнями, для них це мить - початок нового життя, з ними майбутнє. Прислухається апостол і сумнів (Натанаїл) невизначеністю своїх психологічних станів підкреслюють душевну ясність Іоанна та Андрія. У натовпі, що стоїть на схилі пагорба праворуч, поруч з нерухомими фігурами стариков-фарисеїв, виділяються двоє: чоловік в темний хламиді з патлами поплутаних чорного волосся - це так званий розкаюваний і молодий Левит в білих святкових шатах. Обидва стрімко обернулися, немов підкоряючись жестам Іоанна Хрестителя. Від цих двох як би простяглися незримі нитки, що зв'язують воєдино розрізнені групи людей. Назореї, аскети - подвижники, попередники християн - вони визирає у Христа, немов дізнаючись. Наконечник списа чітко вимальовується в прозорому повітрі - також чітко, як хрест в руках Іоанна Хрестителя. Хрест і спис - знаряддя страти, символи страждання Христа. Як художник, Іванов гідний свого задуму. Просторово-пластичне і колірне рішення картини підкорює своєю потужною виразністю. Недарма вчителями і кумирами художника були титани Відродження. Іванов ви...