зліч невеликих завитків; з'являється розтягнутий плат, який зовсім відсутній в новгородському іконі; на нього наносяться написи: «Цар Слави», борода і волосся виходять за межі німба, що вказує на нерозривність самого лику і тканини. На Русі самої тканини святого зображення надавали великого значення, оскільки матеріальні святині завжди високо шанувалися в православ'ї.
До XIV століття Спас Нерукотворний стає основним чином у російській мистецтві. Існує ростовская ікона XIV століття з синім, з безліччю спадаючих півколом складок і з вузлами на верхніх кінцях. Це пов'язано з тим, що форма і розмір плата в письмових джерелах не вказані, але по видимому, така традиція зображення сходить до обряду поклоніння іконам, коли їх виносили задрапірованими тканиною. Але швидше плат символічно зображує небо, підтвердження чому є в текстах служби на 16 серпня. Лик на цій іконі може бути сприйнятий, як Лик на небесах, окрім того, золотистий німб, особливо на синьому тлі, сприймається як символ небесного світила, «Христос-сонце правди».
У XIV столітті виникає новий тип образу Спасителя, що відрізняється масштабністю і виразністю. Прикладом ікони цього періоду є образ кінця XIV століття із зібрання музею Андрія Рубльова. Дуже велика дошка, в розмір людського зросту, вміщає в себе плат з безліччю вертикальних складок, описаний подвійний лінією по нижньому краю і дивовижний лик Христа, з дуже широким чолом і значно і різко звужується до підборіддя, з активним розворотом вліво, але прямим напруженим поглядом . Ікона за своїми характеристиками належить до візантійського монументального мистецтва, виразний, великий лик на тлі великих складок тканини. Христос представлений грізним суддею, що пояснюється есхатологічними настроями в суспільстві на той момент.
Дана ікона в силу великого розміру була внесений, а призначалася для вівтарної перепони. До появи в XV столітті високих іконостасів вони були кам'яні, висотою до двох з половиною метрів, а Царські і дияконські врата завішували тканиною. Поряд з таким вівтарними перешкодами, в порівнянні з ними ікона із зображенням Ліка на тканині з безліччю складок набувала ще більш гострий есхатологічний характер, надаючи іконі новий змістовний акцент. Вівтар тлумачиться як образ Небесного Єрусалима, Царства Небесного-місця перебування Господа, місця принесення безкровної жертви і здійснення Євхаристії. Лик Господа виступав як Образ Судді на кордоні реального і духовного світів, на кордоні храму і вівтаря. Таким чином, із з'єднанням живописних і архітектурних прийомів підкреслювалися і передавалися есхатологічні ідеї християнства.
У XV-XVI століттях ікони Спасителя набувають нових рис. У храмах з'являються маленькі виносні ікони. Призначені для аналоя, куди вони виносилися для поклоніння не тільки 16 серпня, а й в інший трьома службового кола, вказуючи на істинність Втілення Бога і зводячи до Його страждань.
Однією з таких ікон є ікона-таблетка з Великого Новгорода: вона поєднує в собі кілька древніх канонів: риси першої на Русі ікони Спаса Нерукотворного - вузький лик і дві вузькі пасма волосся з боків - і риси образів другого половини XIV століття - поділена на два пасма борода і задрапірований плат. Новий варіант іконографії, який об'єднує в собі два самостійних образу, був вперше створений в Москві в процесі розвитку іконографії. Ікона з Новгорода володіє абсолютним спок...
