життям. Саме цей принцип виявляється свого роду антиподом формалістичної подачі програмного матеріалу. Заняття тоді проходять в атмосфері емоційної теплоти, взаємної довіри вчителя та учнів, що відчувають себе причетними до творчості в процесі занурення в сферу музики. Учні повинні на уроці жити, жити в музичних образах, переживати і емоційно відгукуватися на всі перипетії уроку. Подолання затеоретізірованності на уроці має стати для викладача правилом.
Всі перераховані вище форми роботи з розвитку гармонійного слуху я застосовую на уроках сольфеджіо. Залежно від рівня успішності груп матеріал даної роботи варіюється.
Розвиток гармонійного слуху сприяє розвитку творчих навичок, що важливо. Після закінчення школи теоретичні поняття забуваються, а ось навички співу, підбору по слуху та імпровізації (твори) залишаються на все життя.
Навчання нерозривно пов'язане з вихованням, а ефективність навчання навчаються визначається не тим, що викладач намагався дати учням, а тим, що вони засвоїли під час навчального процесу.
Методичне забезпечення
1.Давидова Є. Про курсі методики сольфеджіо.// Методика викладання історико-теоретичних дисциплін. Вип. XXVI.- М., 1977.
.Карасева М. Сольфеджіо-XXI: між мрією і прагматикою.// Як викладати сольфеджіо в XXIвека.- М., 2 006.
.Кодай З. Хто хороший музикант?// Вибрані статті.- М., 1982.
.Незванов Б. Інтонування в курсі сольфеджіо.- М., 1985.
.Островскій А. Методика теорії музики та сольфеджіо.- Л., 1970.
Тепло Б. Розвиток музичних здібностей raquo ;, - Л., 1947.