в 1870-і роки. Обидва залишалися завсідниками Опери. Альові, втім, був не тільки слухачем і глядачем. Ніхто інший як він брав участь у написанні лібрето для оперет Оффенбаха «Прекрасна Єлена», «Паризьке життя», «Герцогиня Герольштейнская», Перикола «. За лаштунками паризької Опери Дега представив Альові разом з його покровителем, іншим завзятим театралом Альбером Буланже-Каве, директором цензурного відомства. Цю пастель з характерною назвою »Портрет друзів у лаштунках« (1879, Музей Орсе, Париж) художник показав на четвертій виставці імпресіоністів. Особливою близькістю до персонажа з »Площі Згоди« відрізняється зображення Альові в монотипії »Людовик Альові знаходить м-м кардиналом в грим-вбиральні" (1876-1877, Міська галерея, Штутгарт).
Лепік з дочками перетинає площу Згоди, йдучи від вулиці Ріволі, так що зліва від нього, за кам'яною огорожею залишаються сади Тюїльрі. На кутку саду смутно видніється статуя Страсбурга роботи Прадьє, одна з восьми кам'яних скульптур, споруджених на площі на честь головних міст Франції. кілька швидких чорних мазків на сірому означають траурні стрічки по втраченому після франко-прусської війни Ельзасу. Не можна не віддати належне Керку Варнеду, ніколи не бачив картини і вгадав ці стрічки по чорно-білої фотографії, напевно, тому, що історичний факт такого оплакування йому був добре відомий. Потім його зауваження підхопив Тімоті Кларк (з лекцій): «Історія ... ховається, наприклад, за циліндром віконта Лепика в» Площі Згоди « Дега, де статуя Страсбурга стоїть вся усипана вінками і квітами, місце оплакування Парижем Ельзасу, зовсім недавно захопленого гунами ».
Картина зображує рух, навіть кілька різних рухів відразу, але мета його ніяк не позначена. Екіпаж у частині картини рухається в одну сторону і зараз, здається, піде з кадру, а вершник на коні - в іншу. У цьому навіть укладений момент гри: по першому враженню кінь і карета складають одне ціле. Тільки потім ми розуміємо, що вони рухаються в протилежні сторони. Подібним же чином, фігури не передньому плані рухаються в різні сторони.
Чи так вже важливо знати, чи веде віконт кудись своїх дочок або разом з ними робить звичайну прогулянку, крокуючи неквапливо, навіть з якоюсь легкою недбалістю, звично стискаючи пахвою парасолька і не виймаючи сигари з рота. На ньому бездоганно сидить сюртук. Всяка деталь точно відповідає образу бульвардье, фланера, тільки не в сучасному, а в тому специфічному значенні, що було в ходу в шістдесятих-сімдесятих роках XIX століття, образу характерному і немаловажному як для французького мистецтва тих років, так і для життя того паризького кола , до якого належали не лише Лепік, а й сам Дега, і Мане.
фланер виглядає Едуард Мане у відомому портреті Фантен-Латура (1867, Художній інститут, Чикаго) в циліндрі, з рукавичками, з тростиною в руках, немов тільки що присутнім на ппрогулку. Фланерів, яких доречно порівнювати з головним персонажем «Площі Згоди», писав, зокрема, Кайботт в двох версіях «Мосту Європи» (1876-1877, Музей Пті-Пале, Женева і Художній музей Кімбелла, Форт Уорт) і в «Дощовий дні в Парижі» (1877, Художній інститут, Чикаго). Звичайно, фланер, як його зображували Кайботт і Дега, - чергова іпостась денді, а дендизм, заповіданий ще Бодлером, був соціо-естетичної нормою джентльмена. Важко судити, повністю або до якоїсь певної риси поділяв цю норму віконт Лепік. У самого Дега ставлення до дендизм...
