ЗМІСТ
В 2 4
ЕВОЛЮЦІЯ ЄВРОПЕЙСЬКОЇ ГАРМОНІЇ ВІД 17 до 19 В. ......................... 11
В«ЖИТТЯВ» МУЗИЧНОГО ТВОРУ ........................................ 14
19 В. тембрових та інтонаційно ФОРМУВАННЯ МУЗИКИ В ЄВРОПІ 17
ПОДОЛАННЯ МУЗИКОЮ ІНЕРЦІЇ ............................................ .......... 24
27
33
ВСТУП
Початок 20-х років. Народ насилу заліковував рани - наслідки громадянської війни і іноземної інтервенції. Нелегкі дні переживав і Петроград. Але інтенсивно, напружено бився пульс його художнього життя. Ніщо не могло охолодити спекотні спори про сучасну культуру. Вони виникали всюди: і в Будинку мистецтв, і в Будинку літератора, і в приватних будинках, і в навчальних, і в театральних, і в державних установах. Круті зміни зазнала і музичне життя Петербурга. Новий глядач-слухач заполонив театральні та концертні зали. Процес глибокої ідейно-художньої перебудови охопив театральні та концертні організації, освіту і масове освіту, науку і критику. Щоб направити роботу в настільки всеосяжну масштабі, потрібні були музиканти авторитетні, наділені широким кругозором і розумінням високих ідей.
У гущу поточних подій виявився залученим ряд великих музичних діячів. Тут і маститий А. К. Глазунов, і прославлений співак І. В. Єршов, організатор хорових олімпіад І. В. Німців, В. Г. Каратигін, Б. В. Асаф 'єв. p> Асафьєв був самим молодим з них, але він вже зарекомендував себе проникливим публіцистом і допитливим письменником про музику.
Асафьєв вів величезну науково-просвітницьку роботу. Він реагував на різноманітні прояви музичного життя. Інтенсивність і різнобічність роботи Асафьєва ні з чим не порівнянні. Анотації до концертів, путівники, нариси, дослідження, статті, рецензії, розсипи цінних аналітичних спостережень і узагальнень про музику різних епох - від Баха до Шенберга та Стравінського.
Одна з книг Асафьєва, яка представляє найбільший інтерес це В«Музична форма як процес В».
Це дві книги. Перша була видана в 1930 р. У ній провідною ниткою викладу було - показати, як відбувається і якими інтонаційними, діючими в значенні неодмінних властивостей музики, силами-причинами здійснюється оформлення звучань і протікає рух музики, її розвиток у часі. Інакше кажучи, автор намагався обмежитися дослідженням, як триває музика, як вона, виникнувши, продовжується і як зупиняється її рух. Тільки в заключній частині В«Музичної форми як процесу В»Асафьєв торкнувся питань інтонації, джерела музики, а тим самим і гіпотез, чому здійснюється форма музики так, а не інакше. У другій книзі, опублікованій вперше в 1947 р., дослідження цілком зупиняється на чому, Асафьєв намагається пов'язати розвиток засобів вираження музики з закономірностями людського інтонування, як прояви думки, з музичними тонами в їх різноманітному сполученні і з словесної промовою. Думка, інтонація, форми музики - все в постійному зв'язку: думка, щоб стати звукововираженной, стає інтонацією, інтоніруется. Процес же інтонування, щоб стати не промовою, а музикою, або зливається з мовної інтонацією і перетворюється на єдність, в ритмоінтонації слова-тону, в нову якість, багате виразними можливостями, і надовго визначається в міцних формах і різноманітною практиці тисячоліть. Або, минаючи слово, але відчуваючи вплив В«Німий інтонаціїВ» пластики і рухів людини (включаючи мову руки), процес інтонування стає В«музичної промовоюВ», В«музичної інтонацієюВ». Тут ще далеко до музики в нашому розумінні.
Здійснюється тривалий, століттями вимірюється, звільнення музики від спільних з нею В«тимчасових мистецтв В». Звільнення не можна розуміти як механічний процес відокремлення. Музична інтонація ніколи не втрачає зв'язку ні зі словом, ні з танцем, ні з мімікою (пантомімою) тіла людського, але В«переосмислюєВ» закономірності їх форм і складових форму елементів у свої музичні засоби вираження. Цей шлях музичної інтонації до музики, як самостійного виявлення інтонації, йде, ймовірно, якщо не паралельно, то в близькій взаємодії з виникненням цілком музичних явищ і закріпленням у суспільному свідомості якостей і форм тільки музики, як безпосередньо музичного виявлення людського інтелекту. Першим таким завоюванням безсумнівно було розрізнення інтервалів, як точних вимірювачів емоційного ладу звукопроізнесенія. Як відомо, в мовної інтонації, навіть в області поезії, точність інтонації визначається тільки на відчуття, і лише в станах підвищеного емоційного тону (здивування, подив, різкий питання) грані мовної інтонації намічаються досить рельєфно, але не з рельєфністю музичних інтервалів. У театрах давньої інтонаційної декламационной культури (наприклад, театр французької комедії в Парижі чи петербурзький Олександрійський театр), точно так само, як у ораторському мистецтві, традиції декламації і риторики виробляють більш- менш точні рельєфи інтонації, пов'язані з певними емоційними В«СитуаціямиВ»...
