казати їх ефективність.
Завдання дослідження:
. Розкрити сутність поняття художній образ в хореографічному мистецтві.
. Розкрити вікові особливості дошкільника.
. Охарактеризувати методи роботи над художнім образом в музиці і хореографічному колективі.
. Дослідно-експериментальним шляхом дослідити ефективність представлених методів.
. Скласти практичні рекомендації щодо використання методів роботи над художнім образом в аматорському хореографічному колективі з дітьми дошкільного віку.
База дослідження.
Теоретична значущість роботи полягає в узагальненні та уточненні поняття художній образ в хореографії. Також розглянуті і конкретизовані методи роботи над художнім образом в аматорському хореографічному колективі з дітьми дошкільного віку з обліків з вікових особливостей.
Практична значимість роботи полягає в розкритті специфіки роботи над художнім образом в аматорському хореографічному колективі з дітьми дошкільного віку з обліків з вікових особливостей, а також у складанні методичних рекомендацій до занять.
Глава 1. Теоретичні аспекти роботи над художнім образом в і хореографічному колективі дошкільнят
1.1 Психолого-педагогічні аспекти поняття художнього образу
У якості одного з визначень поняття «образ» можна навести слова А.Я. Пономарьова. Автор визначає образ як суб'єктивний феномен, що виникає в результаті предметно-практичної, сенсорно-перцептивної, розумової діяльності, що представляє собою цілісне інтегральне відображення дійсності, в якому одночасно представлені основні категорії (простір, рух, колір, форма, фактура тощо. Д.). В інформаційному відношенні образ являє собою незвично ємну форму репрезентації навколишньої дійсності [20, с.119].
Художній образ? центральне поняття естетики, тому ця проблема є об'єктом дослідження ряду вчених. Серед них чималий інтерес представляють роботи Н.Л. Лейзерова «Образність в мистецтві» [13].
Що ж являє собою художній образ і яка його культурогенная природа? І найбільш повно, на мій погляд, відображає сутність поняття художнього образу з «Психології творчості»: «Художній образ включається в сферу перцептуального континууму суб'єкта: Тут локалізуються як відчуття і сприйняття, так і уявлення, фантазії і настрою, несучі певну символічне навантаження ... У природі перцептуального простору-часу корениться лише опосередкований зв'язок художнього образу із зображенням зовнішньої реальності, а особливості його обумовлені наявністю емоційного фактора »[22, С.412].
Специфіка хореографічної образності виражається з погляду її синтетичного початку. Хореографічне мистецтво включає різні види мистецтв - музику, власне хореографію, драматургію, живопис. Кожен з них, заломлюючись відповідно вимогам даного виду мистецтва, стає необхідним компонентом хореографічного образного мислення. Але балет-мистецтво пластики і саме їй належить провідна, основна роль у створенні хореографічного образу. Специфіка хореографічної образності полягає в танцювально-пластичному розвитку, і мислення образами самих танців є єдиним способом розкриття і втілення характерів в балеті. Нова органічний зв'язок змісту зі стихією музично-хореографічної образності яскраво проявила себе в таких хореографічних полотнах, як Легенда про любов, Берег надії, Ленінградська священна, Паганіні, Асель, Спартак та інші.
Змістовність хореографічного образу тісно пов'язана з змістом усього драматургічного задуму балету, який в процесі створення збагачується музичними, пластичними і мальовничими характеристиками, і разом з ними з'являється в новому єдності музики, пластики, драматургії, живопису. У тому випадку, якщо ця єдність не порушує цілісності пластичного образу, а, навпаки, створює необхідні передумови для його художнього сприйняття, ми маємо справу з таким синтезом, в якому жодна сторона образної специфіки не домінує за рахунок іншої. Так, образи Данила, Катерини, Хазяйки Мідної гори в балеті Кам'яна квітка взяті з уральських розповідей П. Бажова, але образами хореографічними вони стали завдяки дивовижному художньому баченню балетмейстера Ю. Григоровича, створив власне хореографічну партитуру на основі тонкого прочитання музичної партитури С. Прокоф'єва. Мальовнича гармонія костюмів і декорацій С. Вірсаладзе чудово сприяла злиттю образних можливостей музики і пластики [26, с.9].
Якісно новий музично-хореографічний синтез до кінця 19 століття в балетах Чайковського-Глазунова-Петіпа-Іванова змусив переглянути не тільки цілі, завдання хореографічного мистецтва, але й вс...
