атру більше самостійності. Головним змістом п'єси стало саме драматична дія. Хор був відведений на другий план, а для створення справжнього діалогу на сцену виведений другий актор. У трагедіях Есхіла невідворотний закон відплати незмінно виявляється в долях героїв, воля богів справедлива. Єдина повністю збереглася трилогія Есхіла - В«ОрестеяВ» (Трагедії В«АгамемнонВ», В«ХоефориВ» і В«ЕвменідиВ»), в якій розповідається про злочинах роду Арістід і торжестві афінської демократії. П'єси В«Семеро проти Фів В»,В« Прометей прикутий В»,В« благаючий В»також належать до скарбів світової культури.
Софокл, молодший сучасник Есхіла, нехтував трілогіческой композицією і збільшив число акторів на сцені до трьох. Він написав 123 драми, але до нас дійшло тільки 7 його творів. Головною темою творчості Софокла був рок, раптово руйнує життя людини. Так, в трагедії В«АяксВ» богиня Афіна насилає на головного героя божевілля, і він у засліпленні замість своїх ворогів вбиває стадо корів. У драмах В«Цар-ЕдіпВ» і В«Едіп в КолоніВ» розповідається про трагічну долю і загибелі Фива-ського царя. У своїх трагедіях Софокл розкриває основний зміст давньогрецької етики - велічественноеn страждання і стійкість перед невідворотними ударами всесильної долі, чинити опір яким марно і безглуздо.
На відміну від Софокла, трагік Еврипід сповнений скепсису і не вірив у божественну справедливість. У трагедіях, які за чутками йому допомагав писати Сократ, Евріпід зміг передати атмосферу кризи і руйнування звичного світу, яка була характерна для епохи Пелопоннесских воєн. Будучи найбільш трагічним поетом періоду класики, він першим спробував реалістично розкрити образи своїх героїв, пояснивши їх вчинки з позицій розуму. У п'єсах В«ТроянкиВ», В«ГекубаВ» Евріпід виступив проти роздирають грецький світ братовбивчої війни. Досить часто його твори присвячені трагічній розв'язці родинних відносин. Так, в трагедії В«МедеяВ» дружина жертвує своїм життям, щоб врятувати приреченого на смерть чоловіка. Евріпід різко знизив значення хору, який в його драмах часто зовсім не має відношення до основного дії і служить лише фоном, сконцентрувавши основну увагу глядачів на грі акторів.
Як і трагедія, комедія виросла з святкових маніфестацій на честь Діоніса. Підхмелена натовп ходила по селищу, зупинялася перед будь-чиїм будинком і починала грубо жартувати над господарями, які так само не залишалися в боргу і відповідали, як могли. З плином часу хаотична суперечка переросла в змагання з нагородою для переможця. Учасники ходи (комоса) поділялися на дві групи, кожна з яких виставляла для змагання ватажка. Поступово для даних змагань стали заздалегідь писати сценарії, а дія перемістилося в театр, де вже виконувалися дифірамби Діонісу. Тут ко-мос злився з доричним фарсом - невеликими комічними сценками, що відрізнялися особливою грубістю і непристойностями. Спочатку на комедію не звертали уваги і не сприймали її серйозно, тому як жанр вона сформувалася набагато пізніше трагедії. Перші і єдині збережені цілком комедії епохи класики належать Аристофану, сучаснику Евріпіда і Сократа.
На відміну від трагедії, як правило заснованої на міфологічному сюжеті, аттическая комедія з самого початку була присвячена актуальним питанням суспільно-політичного життя і писалася, так сказати, на злобу дня. Прикладом тому служить сам Аристофан, який, постійно критикуючи Клеона (комедії В«ВавилоняниВ», В«ВершникиВ»), нажив чимало неприємностей і ледве уникнув суду. Осміянню піддавалися не тільки політики, а й софісти, про що свідчить п'єса В«ХмариВ», спрямована проти Сократа. Вершиною творчості Арістофана стала комедія В«ЖабиВ», яка висміювала афінську драматургію. Глядачам настільки сподобалася п'єса, що, всупереч звичаю, вона була поставлена ​​вдруге.
У 2-й половині VI століття до н. е.. трагедія і комедія поступово переходять в абсолютно нову якість, перетворившись на мистецтво заради мистецтва. Театральні вистави, що носили раніше якийсь священний характер, стали просто розвагою. Трагедії почали писати тільки для читання, а комедії спустилися з висот політичної сатири до повсякденних проблемам і незлостивим глузуванням. Так, комедіограф Менандр написав більше сотні п'єс, близьких до водевілю і фарсу, що відрізнялися дотепними сюжетами і тонким гумором. Для поета людські почуття і любовні історії стали набагато важливіше перипетій політичного життя в звироднілих полісах.
Мистецтво та архітектура
Антична культура - передусім культура людського тіла. Яскравим свідченням цього є давньогрецька пластика, яка обрала своєю основною темою вільно вартісну, нічим не пов'язану фігуру людини. Розвиваючись далі, вона прийшла до зображенню фізично досконалого оголеного тіла з ідеальними анатомічними пропорціями. Слід зазначити, що така увага до людської мускулатурі, так само як і до оголеної натури, є винятковим феноменом в історії світової культури, це в...
