ога і письменника Климента Олександрійського В«ПедагогВ» (Тит Флавій Климент, книга 3, 106).  Символічними зображеннями, образами або іконами замінялися нерідко між християнами tessarae hostiales.  Лілія і троянда становлять постійну приналежність Пресвятої Діви Марії в її зображеннях; святий Георгій завжди вражає своїм списом морського дракона; німб оточує глави святих. p align="justify"> В епоху середньовіччя в Європі символ стає одним з загальнокультурних принципів.  Однак предметом культивування в першу чергу стають емблематичні можливості символу, власна ж його специфіка виявляється лише у творчій практиці культурного злету 13 - початку 14 століть.  Ситуація істотно не змінюється аж до останньої чверті 18 століття: ренесанс, маньєризм, бароко багаті своїми символічними художніми і релігійними світами, але не бачать при цьому в символі нічого, крім кошти іносказання і В«геральдичноїВ» репрезентації.  Особливий інтерес до символізму проявлявся в період Ренесансу, хоча і в більш грубій, літературної та естетичної манері.  Зокрема, Данте побудував систему своєї В«Божественної комедіїВ» на основі східних символів.  У XV столітті звертались насамперед до двом грецьким авторам II і III століть - Гораполлона з його В«ієрогліфікаВ» та анонімного упорядника В«PhysiologusВ» (В«ФізіологаВ»).  Натхненний єгипетської ієрогліфічної системою, ключ до якої був втрачений в його час, Гораполлон спробував встановити її значення на основі символізму знаків.  У 1467 році італійський автор Франческо Колона написав роботу В«Hypnerotomachia PoliphiliВ» (опубліковану у Венеції в 1499), де символ набув значення, близьке до сучасного.  1505 року редактор Колони опублікував роботу Гораполлона, яка, у свою чергу, вплинула на двох значущих авторів того ж часу.  Першим став Андреа Альчиато, автор книги (В«ЕмблемиВ», 1531), що викликала інтерес до символізму у всій Європі.  Другим став Дж. Валер'ян, автор В«HieroglyphicaВ» (В«ИероглификаВ», 1556). p align="justify"> У другій половині 19 століття осмислення проблеми символу бере на себе філософствує мистецтво: в музику і літературу приходить міф, витлумачений не як формальна оболонка сенсу, а як смислопорождающіх стихія (найбільш показовий Р. Вагнер - практик і теоретик  ).  З 1880-х років символізм як художній плин і теоретичне самообоснованіе, вбираючи в себе і романтичне спадщина і ідеї філософії життя, створює в полеміці з позитивізмом нову філософію символу, що претендує на тотальну мифологизацию не тільки творчості, але й життя творить суб'єкта.  Російське відгалуження символізму кінця 19 - початку 20 століття дає рясні філософські плоди: у побудовах В.С.  Соловйова, Вяч.  І. Іванова, П.А.  Флоренського, А.Ф.  Лосєва символізм отримує систематичне багатоваріантне філософське обгрунтування.  Течії західної думки 20 сторіччя представляють кілька моделей розуміння символу.  Зросла з неокантіанства В«Філософія символічних формВ» Кассирера робить символ універсальним способом пояснення духовної реальності.  В«Глибин...