мо новий світ), панорама світанку, пробудження несподіваного. Можете сказати - хаосу, якщо вам це подобається, тому що хаос збуджує творчість своєї природної силою "(7). p> Зараз у роботі кращих дизайнерів ці можливості вже такі, що, принаймні, для споживчої еліти, коли проектується майбутній "антістіль", створюються рішення проектних завдань, які за своїм естетичним якостям (та не по своєї функції) виходять за рівень творів масового мистецтва. Одночасно в системі елітарного мистецтва виникло і розвивається особливий напрямок, що об'єднало (принаймні, під зовнішньому вираженні) творчу задачу художника з композицією як такої, твори якого можуть вже безпосередньо використовуватися або втілюватися в продуктах дизайну і масового мистецтва. Певною своєї частини елітарне мистецтво і елі-тарний дизайн починають змикатися за характером діяльності, вирішуючи різні завдання. Це з'єднання легко простежується в сучасному "Хепенінг" (від слова, що означає подія, подія), що є продуктом елітарного мистецтва в його крайній формі. p> "Хеппенінг" запозичує композиційні та технічні засоби, вироблені вже безпосередньо в організації масових видовищ в масовому мистецтві. Проте одночасно сама програма "Хеппенінгі" виробляє засоби організації гнучкої функціональної системи, побудованої таким чином, щоб в її рамках була можлива різна самодіяльність учасника-споживача. Ці кошти можуть використовуватися і вже використовуються дизайном і масовим мистецтвом в організації будь-яких складних предметно-просторових систем, що включають рух людей. p> 3. Питання про суміщення засобів і методів сучасного елітарного дизайну (а значить, через систему "стилю" дизайну в цілому) закономірно дозволяє нам перейти до співвідношення мистецтва і дизайну в сфері оцінки творів. p> яка річ, у створенні якої брав участь художник-дизайнер, стає носієм споживчої цінності, саме ця конкретізованная на речі цінність реалізується в сфері обігу як додаткова товарна цінність і переходить у сферу багатогранного споживання. Цілком очевидно, що продукт дизайну відокремлюється від діяльності, призвела до його появи, від системи організованості цієї професійної діяльності. Це відокремлення приймає різний характер для однієї і тієї ж речі в процесі її специфічної життя - ми відзначали вже раніше, що дизайнер все частіше формулює свою проектну задачу в категоріях самостійного життя речі. Це вказує на дуже істотне явище - дизайнер усвідомлює нетотожність, неадекватність життя його продукту в порівнянні з запроектованої лінією його існування. Значить, завданням кваліфікованого дизайнера стає проектування якомога ширшого віяла значень однієї і тієї ж речі, так що її споживання стає до певної міри автономним самодіяльним процесом. p> Використання вироблених мистецтвом методів і засобів створення полифункциональности речі, її багатозначності в процесі створення споживчої цінності ще не означає, що дизайнер ставить своєю безпосереднім завданням створення естетичного значення речі як самоцілі. Однак саме використання цих коштів приводить до того, що естетичне значення виявляється іманентно закладеним в систему символічних, культурно-престижних значень речі у всій їх складності. Тому виявляється можливим у рівні специфічної оцінки речі, коли її характер сприймається як продукт дизайнерської діяльності, специфічне відокремлення естетичного значення речі як окремого і самоцінного. Навряд чи можна вважати це відокремлення чистим - практично у всіх випадках в систему оцінки неусвідомлено входять і інші значення речі, однак специфіка розгляду призводить до того, що всі ці значення виступають, вірніше, сприймаються, в категоріях естетичного значення. p> Найбільш виразно естетичне значення споживчої цінності, внесеної дизайнером, проявляється в тих ситуаціях, коли річ (Виріб, просторова система або видовище) виключена із процесу безпосереднього речове-утилітарного споживання. Елементарний експеримент, проведення якого доступно кожному, показує переконливо, що в процесі такого споживання безпосередня зорова фіксація на формі речі виявляється неможливою. Неможливо одночасно писати і бачити форму автоматичної ручки, працювати на верстаті і бачити його формальну структуру, працювати за друкарською машинкою і бачити більше, ніж текст або частину клавіатури. Форма речі в цій ситуації не існує, більше того, дійсна концентрація на виробленої операції знімає тимчасово і сліди колишніх вражень від споглядання речі - сама річ як самостійний об'єкт не існує, будучи лише засобом здійснюваної діяльності. Фактично, річ як самоцінний організм не існує і в коротких перервах між операціями діяльності за винятком, може бути, пасивного підсвідомого сприйняття її форм, пом'якшеного звичністю знаряддя діяльності. Абсолютно очевидно, що сама річ існує як об'єкт сприйняття її вещності лише в тому випадку, коли увага сконцентрована саме на її речових характеристиках. Хоча зовні таких ситуацій значна кількість, за типами вони групуються в кілька характерних ситуацій: сп...
