ва драма.
Основна ідея опери - трагедія жінки старої Русі. Ця трагедія розгортається на широкому історичному тлі яскраво і правдиво написаних картин російського життя, в епоху Грозного.
Сам цар Іван грізний не введений в число активних учасників драми. Римський-Корсаков лише на один момент виводить Грозного на сцену: у мовчазній (Грозний не промовляє жодного слова) сцені з Марфою на вулиці. Але ця коротка зустріч сповнена значення: це поворотний пункт у розвитку драми - Марфі судилося стати царської нареченою. Римський-Корсаков підкреслює значення цієї сцени чисто симфонічними засобами: урочисто, суворо і грізно звучить в оркестрі мелодія «Слави» - тема Грозного.
У центрі дії - Марфа, трагедію якої Римський-Корсаков розкриває з величезною художньою силою. Справжньою людяністю, глибокою задушевністю полонить цей образ. За словами Л. Мея, автора п'єси, легшей в основу опери, Марфа - «боязка, сором'язлива дівчина, покірна волі отчої, покірна своєму жеребом».
цільним характером Марфи протиставлена ??складна, суперечлива натура Любаші. Любаша отруїла Марфу, та все ж не в ній глядач бачить винуватця загибелі Марфи. По суті і Любаша - серцева, полум'яно любляча російська дівчина. Але життя зламала її, і в пориві відчаю вона зважується на злочин, розплачуючись за нього дорогою ціною - своїм життям. Коли Брудною вбиває Любашу, вона говорить тільки: «Спасибі ... Прямо в серце». Римський-Корсаков і в Любаші бачить жертву жорстоких звичаїв і вдач старої Русі. Любаша НЕ месниця, а страждає жінка, горе якої розкривається у її пісні про жіночу долю.
Сильний, різкий, з неприборканими пристрастями Григорій, не замислюючись, скоює злочин. Однак Марфа, з її душевною чистотою і лагідністю, виробляє переворот в душі Григорія: виявляється, що і він здатний на гарячу любов - загибель Марфи викликає у нього щире, пекуче каяття. Виключним мелодійним багатством відрізняється партія Марфи, і особливо її арії в другому і четвертому діях. У другій дії арія Марфи малює світлий образ дівчини, ще не знає горя, радующейся майбутнього щастя. Арія четвертого дії має складний драматургічний задум. Втратила уявлення про навколишній Марфі здається, що вона як і раніше щаслива наречена Ликова, що їх чекають «златие вінці», а все, що відбулося після царських оглядин здається їй болісним, страшним сном. У дивовижної за красою мелодії цієї арії злиті і світла мрійливість, і ніжна ласка, і щемлива смуток.
При всій казковості чи історичної віддаленості сюжетів долі героїнь Римського - Корсакова містять в собі прихований або явний трагічний ореол. Панночка, Снігуронька, Волхова, Царівна Лебідь, Царівна Ненаглядна Краса, Марфа, Шемаханська цариця, і поряд з ними, зовсім інші Купава, Любава, Любаша, Кощеевна.
Чоловічих?? образ в симфонічній сюїті «Шехеразада»
Симфонічна сюїта «Шехеразада», соч. 35 (за збірки арабських казок «Тисяча і одна ніч») написана Римським-Корсаковим протягом літа 1888.
До партитурі сюїти прикладена наступна програма: «Султан Шахриар, переконаний в підступності і невірності жінок, зарікся стратити кожну зі своїх дружин після першої ночі; але султанша Шехеразада врятувала своє життя тим, що зуміла зайняти його казками, розповідаючи їх йому в продовження 1001 ночі, так що, спонукуваний цікавістю, Шахриар постійно відкладав її страту і, нарешті, зовсім залишив свій намір. Багато чудес розповіла йому Шехеразада, приводячи вірші поетів і слова пісень, вплітаючи казку в казку і розповідь в розповідь ».
З приводу цього твору Римський-Корсаков повідомляє у своїй книзі «Літопис мого музичного життя» [15. З 126]:
«Програма, яку я керувався при творі« Шехеразади », були окремі не пов'язані один з одним епізоди і картини з« Тисячі і однієї ночі », розкидані по всіх чотирьох частинах сюїти: Море і Синдбад корабель, фантастичне оповідання Календера-царевича, Царевич і Царівна, Багдадський свято і корабель, розбивається об скелю з мідним вершником. Об'єднує ниткою були короткі вступу I, II і IV частин і інтермедія в III, написані для скрипки і малюють саму Шехеразаду, як би що розповідає грізному султану свої чудові казки. Остаточний висновок IV частини має те ж художнє значення. Даремно шукають в сюїті моєї лейтмотивів, міцно пов'язаних завжди з одними і тими ж поетичними ідеями та уявленнями. Навпаки, в більшості випадків все ці здаються лейтмотиви не що інше, як чисто музичний матеріал або дані мотиви для симфонічної розробки. Ці дані мотиви проходять і розсипаються по всіх частинах сюїти, чергуючись і переплітаючись між собою, будучи кожного разу при різному освітленні, малюючи щораз різні риси і висловлюючи різні настрої, ті ж самі дані мотиви і теми відповідають щоразу різним образам, діям, картинам... Таким чином, розвиваючи абс...
