Теми рефератів
> Реферати > Курсові роботи > Звіти з практики > Курсові проекти > Питання та відповіді > Ессе > Доклади > Учбові матеріали > Контрольні роботи > Методички > Лекції > Твори > Підручники > Статті Контакти
Реферати, твори, дипломи, практика » Курсовые проекты » Засвоєння основ живопису дошкільниками в процесі роботи фарбами

Реферат Засвоєння основ живопису дошкільниками в процесі роботи фарбами





ій групі показали, що діти дуже люблять виконувати роботи фарбами, але образотворчі навички дітей з малювання оцінюються на низькому рівні, тому для усвідомленої роботи над змістом курсової були висунуті наступні завдання:

1) вивчення наукової літератури з проблеми організації та проведення роботи з розвитку образотворчого творчості в малюванні.

2) розробка форм і змісту цікавих занять з використання нетрадиційних технік у живописі.

В 

Глава I. РОБОТА З ФАРБОЮ ЯК ОСВОЄННЯ ОСНОВ

ЖИВОПИСУ

В 

1. Поняття В«ЖивописВ»

В 

Живопис (від рос. жваво і писати) - вид образотворчого мистецтва, що полягає у створенні картин, мальовничих полотен, найбільш повно і жизнеподобно відображають дійсність.

Твір мистецтва, виконане фарбами (олійними, темперами, акварельними, гуашевими та ін), нанесеними на яку-небудь тверду поверхню, називається живописом. Головне виразний засіб живопису - колір, його здатність викликати різні почуття, асоціації, підсилює емоційність зображення. Необхідний для живопису колір художник зазвичай складає на палітрі, а потім перетворює фарбу в колір на площині картини, створюючи кольоровий порядок - колорит. За характером колірних поєднань він може бути теплим і холодним, веселим і сумним, спокійним і напруженим, світлим і темним.

Образи живопису дуже наочні і переконливі. Живопис здатна передавати на площині обсяг і простір, природу, розкривати складний світ людських почуттів і характерів, втілювати загальнолюдські ідеї, події історичного минулого, міфологічні образи і політ фантазії.

На відміну від живопису як самостійного виду образотворчого мистецтва, мальовничий підхід (спосіб) може використовуватися і в інших його видах: у малюнку, графіки та навіть у скульптурі. Сутність мальовничого підходу полягає у зображенні об'єкта у взаємозв'язку з навколишнім його просторової световоздушной середовищем, в тонкій градації тональних переходів.

Різноманіття об'єктів і подій навколишнього світу, пильний інтерес до них художників призвели до виникнення протягом XVII-XX ст. жанрів живопису: портрета, натюрморту, пейзажу, анімалістичного, побутового (жанровий живопис), міфологічного, історичного, батального жанрів. У творах живопису може зустрічатися поєднання жанрів або їх елементів. Наприклад, натюрморт або пейзаж можуть вдало доповнювати портретне зображення.

За технічним прийомам і використовуваним матеріалами живопис можна поділити на такі види: масляна, темперна, воскова (енкаустика), емаль, клейова, водяними фарбами по сирій штукатурці (фреска) та ін У деяких випадках важко буває відокремити живопис від графіки. Твори, виконані аквареллю, гуашшю, пастеллю, можуть ставитися і до живопису, і до графіку.

Живопис може бути одношарової, виконуваної відразу, і багатошаровою, що включає підмальовки і лесування, що наносяться на просохлої барвистий шар прозорі і напівпрозорі шари фарби. Цим досягаються найтонші нюанси і відтінки кольору. p> Важливими засобами художньої виразності в живопису є, крім кольору (Колориту), пляму і характер мазка, обробка барвистої поверхні (фактура), валери, що показують найтонші зміни тону в залежності від освітлення, рефлекси, що з'являються від взаємодії лежать поруч кольорів.

Побудова обсягу і простору в живописі пов'язано з лінійною і повітряною перспективою, просторовими властивостями теплих і холодних кольорів, світлотіньовий моделировкой форми, передачею загального колірного тону полотна. Для створення картини, крім кольору, необхідні хороший малюнок і виразна композиція. Художник, як правило, починає роботу над полотном з пошуку найбільш вдалого рішення в ескізах. Потім у численних живописних етюдах з натури він опрацьовує необхідні елементи композиції. Робота над картиною може починатися з виконання малюнка композиції пензлем, подмалевка і безпосередньо написання полотна тими чи іншими живописними засобами. Причому навіть підготовчі ескізи та етюди часом мають самостійне художнє значення, особливо якщо належать пензлю відомого живописця.

Живопис дуже давнє мистецтво, що минув протягом багатьох століть еволюцію від наскальних розписів палеоліту до новітніх течій живопису XX в. Живопис володіє широким колом можливостей втілення задуму від реалізму до абстракціонізму. Величезні духовні скарби накопичені в ході її розвитку. p> У античну епоху виникло прагнення до відтворення реального світу таким, яким його бачить людина. Це викликало зародження принципів світлотіні, елементів перспективи, поява об'ємно-просторових живописних зображень. Розкрилися нові тематичні можливості відображення дійсності живописними засобами. Живопис служила для прикраси храмів, жител, гробниць і інших споруд, перебувала в художній єдності з архітектурою та скульптурою.

Середньовічна живопис була переважно релігійного змісту. Вона відрізнялася експресією звучних, в о...


Назад | сторінка 2 з 17 | Наступна сторінка





Схожі реферати:

  • Реферат на тему: Пейзажний живопис у навчанні учнів середньої ланки на уроках образотворчого ...
  • Реферат на тему: Особливості побудови композиції, трактування простору і архітектури в живоп ...
  • Реферат на тему: Духовно-моральний розвиток учнів засобами живопису. Віртуальний квест
  • Реферат на тему: Образи Бога і Диявола в живопису ХХ-ХХI століття
  • Реферат на тему: Методика виконання натюрморту в техніці олійного живопису