ально-хорове музикування та інші.
Розкриємо значення деяких з них:
Імпровізація. Заняття імпровізацією можуть переслідувати дві взаємозалежні цілі: перша - вироблення інтонаційного і ладового слуху, другу - розвиток творчої фантазії. Найчастіше при импровизирования від учня потрібно вміння продовжити розпочату учителем мелодію і завершити її в тоніці заданої тональності. Поряд з цим досить широко поширеним прийомом не слід відмовлятися і від іншого - импровизирования мелодії з виходом за межі звичних мажорно-мінорних ладових співвідношень, коли мелодія зовсім необов'язково повинна завершуватися тонікою, а може йти у всілякі питальні, незавершені інтонації. Імпровізації можуть бути і ритмічні, і пов'язані з виконанням (змінюють характер, темп, динаміку виконання) тощо- Такого роду прийоми импровизирования також досить широко поширені.
Пластичне інтонування. Пластичне інтонування це один із способів, одна з можливостей проживання образів, коли будь-який жест, рух стають формою емоційного вираження змісту [32,41]. Жест, рух, пластика має особливим властивістю узагальнювати емоційний стан.
Пластичне інтонування - це будь-який рух людського тіла, викликане музикою і лист про її образ. Воно пов'язане з усіма видами виконавського мистецтва - руху музиканта підчас договорюють таємний сенс музики, який чує тільки цей музикант. Іноді пластичне інтонування виникає спонтанно (від надлишку почуттів), але, знаючи нерозривність музичної і пластичної виразності, вчитель повинен спонукати хлопців сприймати музику не тільки слухом, але і за допомогою музично-ритмічного руху.
Прийом виконання музики рухом, жестом - пластичне інтонування. Це допомагає хлопцям відчути протяжність фрази або несиметричність фразування, відчути в пульсації характер того чи іншого твору, показати особливості розвитку, розгортання музики, а також проявити себе у творчому пошуку.
Можна навести як приклад диригента - людини, яка, не граючи сам на інструменті, в той же час грає таким колосальним інструментом, як оркестр. Значить, є в жесті диригента щось таке, що дає відчути інтонаційно-образний зміст музики. Рух - це зрима музика, не випадково зараз на сцені з'явилися пластичні трактування багатьох інструментальних і вокальних творів. Виконання музики рухом дає вчителю побачити, як чує музику кожен учень. У той самий час виконання музики рухом розкріпачує хлопців і змушує їх слухати твір від початку до кінця, не вимикаючись. Коли змінюється характер музики, моментально видно, наскільки чуйно вловили ці зміни діти, а значить, наскільки вони були уважні.
Інструментальне музикування - це творчий процес сприйняття музики через гру на доступних дитині музичних інструментах. Хочу ще раз підкреслити думку про взаємопроникнення всіх видів музичної діяльності в процесі активного сприйняття музики. Так, інструментальне музикування найбезпосереднішим чином зі слуханням музики, вокально-хоровим виконанням, імпровізацією.
Залучаючи дітей до музики через інструментальне музикування, сприяти їх творчості, необхідно пам'ятати наступне:
- учень діє так, як йому підказує його музична інтуїція;
- вчитель допомагає вибрати музичний інструмент, відповідний стилю і музичному образу твору;
- вчитель допомагає учневі знайти прийом виконання.
Гра на інструментах - цікава корисна музична діяльність дітей. Це дозволяє прикрасити життя дитини, розважити його і викликати прагнення до власної творчості. У процесі навчання грі на інструментах добре формується слухові уявлення, почуття ритму, тембру, динаміки. Розвивається самостійність у діях дитини, його увагу і організованість.
Інструментальне музикування викликає захоплення, радість в учнів, бажання у кожного спробувати свої сили, тому ця діяльність важлива для загального музичного та творчого розвитку.
Вокально-хорове музикування. Серед різноманітних творчих завдань в вокально-хоровому музикуванні можна назвати наступні: виразне проголошення тексту разучиваемой пісні, що наближається до музичного інтонуванню, як би її народження; пошуки літературних творів, родинних по образному строю розучують твору і порівняння поетичної інтонації з мелодійним ладом, як перенесення інтонаційно-мовного досвіду дітей на різні форми музикування; твір підголосків; оточення разучиваемой пісні віялом подібних, родинних інтонацій, що дозволяє мимоволі формувати у дітей узагальнений образ мелодії, внутрішнє слухання інтонації даної пісні; активне включення в ігрові ситуації, в діалоги - музичний розмова; зіставлення мелодій, окремих музичних фраз на основі інтонаційного осягнення [33,71]. Найкращий прийом, коли діти, проживаючи текст пісень, народжують, творят...
