> Штрихи.
Починати навчання відразу з 3-х штрихів: стаккато, нон легато і портаменто.
Підкладання 1 - го пальця на елементах хроматичної гами. p> Гамми.
Порядок проходження гам:
1. Хроматична гама. p> 2. Розходиться в одну октаву. p> 3. Короткі арпеджіо.
4. Акорди. p> Раніше виконання гам не просувається дітей технічно. Потрібно використовувати велику кількість міні - етюдів.
Практична гармонія.
Коли дитина вміє вести в ансамблі з педагогом басову лінію 3-х основних функцій; підбирає найпростіші мелодії і транспонирует їх; знайомий з акомпанементом на простому і блукаючому Бурдон і Т органному пункті; грає гами по тетрахорди, можна перейти до гри тризвуків.
Потім розбираємо будова акордів.
Читання з аркуша.
Етапи навчання:
- Колір, як символ даної ноти
- Зображення кольоровий ноти на нотоносце
- Чорна нота з кольоровим штилем
- сольфеджірованіе чорних нот на великому нотоносце
- Ескізне читання з листа в ансамблі з педагогом
- Складання з окремих нот фраз і пропозицій. Римована підтекстовками. p> - Ескізне читання з листа цілих творів
Дуже допомагає сольфеджірованіе, це звукове наповнення нот - точок. Для зорового охоплення нотного тексту застосовуємо В«рухоме віконцеВ». Потім гра в В«пазлиВ». Дитина сольфеджірует нотний текст під акомпанемент педагога і з карток збирає сходинку п'єси, спочатку орієнтуючись на нотний текст, а потім на слух. Вгадувати по картках виконуваний твір. На зворотному боці картки - назва твору, ім'я та рік композитора.
Школа гри на фортепіано
Олексій Іванович Ісенко - кандидат педагогічних наук, професор кафедри фортепіано РАМ імені Гнесіних. Йому належить створення унікальної технології інтенсивного та комплексного освіти піаністів. Створена ним Школа адресована як учням ДМШ, так і учням, студентам різних спеціальностей, які не вивчали раніше курс фортепіано, або що мають низький рівень підготовки з цього предмету. Універсальний метод навчання музикантів, створений А.І. Ісенко, викликав великий інтерес і отримав високу оцінку фахівців у Росії, США, Англії, Німеччині, Нідерландах, Греції, Іспанії та інших країнах, де отримав успішну апробацію. За основу свого методу автор узяв систему наукового моделювання та виявив його нову форму - музичну.
Моделювання - Це опосередковане пізнання за допомогою спеціально створюваної системи, здатної замінювати досліджуваний об'єкт - оригінал і давати про нього нову інформацію. У ході дослідження було виявлено, що елементи моделювання в музиці простежуються вже з кінця 16 століття. Властивості та функції моделей проявляються вже в генерал - басі або цифрувати басі. Він був скороченою записом партитури, при якій нотірованних бас, а інші голоси записувалися цифрами, що позначають інтервал від баса. Вільні голоси варіювалися залежно від складу виконавців, і включав елемент імпровізації. Прагнення до посилення експресивного впливу музики на слухачів, призвело теоретиків і композиторів 17 - 18 століть до розробки музично - риторичних фігур, які можна розглядати як емоційно - смислові моделі. Їх різновидом є мотиви - символи, наприклад, присутні у всіх творах І.С. Баха. Елементи музичного моделювання присутні також у процесі композиторської творчості. Так, ескізи і начерки музичного твору є структурно - композиційними музичними моделями. Схожими з моделюванням є прийоми створення композиторами нових музичних творів, на основі своїх більш ранніх творів. Осмислення еволюції допоміжних засобів фортепіанного навчання, привело автора до створення системи музичних моделей експрес-курсу, що знайомлять початківців з В«Творчою лабораторією композитораВ»; використанню даного методу в процесі викладання основ письменництва і конструювання музичних моделей.
Мета - реалізації програми - комплексне музичний розвиток початківців піаністів.
Завдання:
- Вивчення музично - педагогічного репертуару
- Розвиток емоційно - слухового сприйняття музики
- Формування музично - слухових уявлень
- Придбання музично - теоретичних знань
- Засвоєння способів творчої роботи композитора
- Оволодіння фортепіанної техніки
Послідовність тем у навчальному плані 1 - го року навчання за методом моделювання творчого процесу композитора відповідає історичній послідовності найважливіших переломних етапів в еволюції музичного мистецтва: від монодії до поліфонії і далі до гомофонії.
Навчаються по авторському методу (навіть із звичайними музичними даними) вже через 3 місяці занять на фортепіано (з розрахунку 2 години на тиждень) здатні виконувати поліфонічні твори. Відповідні по складності традиційному репертуару 3 - 4 років навчання. Пропонована програма призначена для початківців піаністів, як дорослих, так і дітей у віці від 6 років.
Загальне будова книги:
1. Введення, адресова...
