та літератури (чотирирядковому поетичної строф е відповідає четирехтактовие музичне пропозиція), до древніх вокально-поетичних форм, загальним для музики та поезії, відноситься також так зв. форма бар (ААБ: два куплет а і приспів - так зв. Abgesang), представлена ​​в піснях трубадурів, труверів, мінезингерів, мейстерзингеров, у протестантському хоралі. Іншим чинником, що зумовив спільність багатьох структурних принципів музики і словесності, стало величезний вплив риторики на розвиток музичних форм Нового часу: принцип трехчастности, характерний для сонатної форми, відбив трехчастную структуру ораторської мови (exordium - medium - finis), В«розробкаВ» як елемент музичної форми виникає не без впливу вчення про такі обов'язкові елементах ораторської мови, як confirmatio і confutatio (В«обгрунтуванняВ» і В«спростування"). До загальних для музики та літератури структурним принципам відноситься і так званий В«закон золотого перетинуВ», що належить, мабуть, до фундаментальних принципів естетичної архітектоніки: В«золотий перетинВ» (тобто таке внутрішній поділ твори на дві частини, при якому ціле відноситься до більшої частини так, як і велика частина відноситься до меншої) виявлене у багатьох музичних і поетичних творах, що відрізняються особливою гармонією композиції.
Оскільки музика в своєму розвитку нерідко орієнтувалася на принципи словесності, так звані В«музичніВ» прийоми в літературі деколи насправді виявляються суто словесними по своєму походженню: література і літературознавство, звертаючись до музики як до В«чужогоВ» , знаходять у ній забуте В«своєВ». Так, принцип музичної поліфонії як одночасного співіснування голосів, реалізований, згідно концепції М.М. Бахтіна, в романах Ф.М. Достоєвського, насправді не є іманентно-музичним: поліфонія, на думку ряду сучасних дослідників, спочатку В«була спробою створити музичний еквівалент літературної та теологічної техніки алегоріїВ», яка прагнула показати наявність в кожній букві біблійного тексту декількох одночасно існуючих змістів і тим самим досягти ефекту В«містичної одночасностіВ» подій розповіді.
Спроби письменників свідомо імітувати специфічно музичні ефекти досить рідкісні; такі, напр., В«СимфоніїВ» до комедії Л.Тіка В«Перевернутий світВ» і до п'єси К. Брентано В«Густав ВазаВ» (1800), в які введені В«партіїВ» мовців музичних інструментів (напр., В«соло першої скрипкиВ» у Тіка, що представляє собою монолог), що, на думку авторів, дозволяє імітувати симфонічне розвиток. Перенесення в поезію назв музичних жанрів (В«Quasi una fantasiaВ», 1889, aa Фета, В«СимфоніїВ», 1900-08, А.Белого), як правило, не супроводжується відтворенням у словесній тканині структурних ознак даного музичного жанру. У той же час літературознавці вельми широко практикують екстраполяцію на літературний твір структурних принципів європейської музики. Найбільш характерні спроби застосування до словесного тексту музичних форм: пісенної, сонатної, фуги т...
