ескізів до ретельно розроблених композицій [45; 336].
Специфічність графічної композиції полягає в тому, що в ній аркуш білого паперу є одним з найважливіших композиційних елементів. «Участь» білого паперу є природним в техніці чорним штрихом (перо, туш, офорт, гравюра) і багате представлено в ксилографії і «граттаж», техніка яких зберігає за кожним чорним і кожним білим елементами, абсолютно чорний і абсолютно білий колір [32; 68]. Завдяки можливості лаконічного, різко загостреного вираження, функції швидкого відгуку на події, зручності друкарського розмноження, роблять графіком мистецтвом доступним, масовим [45; 336].
Графіка - найдавніше з усіх видів образотворчого мистецтва. У печерах і південній частині Франції і в Іспанії були знайдені зображення тварин, які, на думку вчених, могли бути зроблені в період від 30 до 10 тисяч років до н.е. В Африці та на сході Іспанії були знайдені також наскальні малюнки, що зображують рухомі людські фігури.
А.Н. Леонтьєв у своїй роботі розкриває, що художники печерного періоду використовували фарби, виготовлені із суміші охри, марганцю і тваринного жиру або матеріал, схожий на сучасні крейда, виготовлений майже таким же способом, але більш твердий. З каменів виходили спеціальні інструменти, гострими кінцями яких наносили на стіни печер контурні лінії [29; 186].
А І.Е. Грабарь нам у своїх працях розкриває про те, як довгий час графічні зображення не тільки фіксували будь-які події навколишнього світу, але й служили засобом спілкування між людьми [10; 21].
В історії розвитку світового мистецтва малювальних мистецтво завжди йде пліч-обіч з іншими. Малюнок називають творчою лабораторією кожного майстра. Поряд з цим він виділився в зовсім самостійний вид образотворчого мистецтва - графіку. Всі реалістичного напряму вважали важливим, більш того, необхідним існування малюнка, графічного мистецтва поряд з живописом. Багато найбільші художники, починаючи з майстрів Відродження і аж до художників ХХ в. (Матісс, Пікассо), російські художники: О. Кіпренський, А. Іванов, І. Рєпін, В. Сєров, М. Врубель - надавали малюнку велике значення і самі були чудовими рисовальщиками [25; 33]. І.Е. Грабарь вважав, що Сєров-малювальник не поступається Сєрову-живописцю [12; 23]. Графічне спадщина В.А. Сєрова за своїм достатку і розмаїтості тематики може порівнюватися хіба що з репінським. Високу культуру малюнка внесли в радянську графіком такі художники, як В.М. Конашевич, В.В. Лебедєв, К.С. Петров-Водкін, В.А. Фаворський, Ю.І. Піменов, В.Н. Горячев та ін
Інтерес до малювання проявляється у дітей рано. Про це можна судити з біографій таких художників, як І. Суриков, І. Рєпін, В. Сєров та ін Є художники, основне місце у творчості яких відведено графіку, а часто і виключно графіці. Типових малювальників ми часто бачимо і серед дітей дошкільного віку [25; 34].
У дослідженнях Е.А. Флериной, Н.П. Сакулиной, Т.С. Комарової, Р.Г. Казакової та ін стверджується, що графічна діяльність дитини набуває художньо-творчий характер поступово, в результаті накопичення і уточнення образів-уявлень та оволодіння способами зображення. Продуктом дитячої художньо-творчої діяльності є виразний образ, виконаний в лініях або в кольорі. Ми розглядаємо малюнок у лініях - графіком.
Створюючи малюнок, дитина п...
