якості домашньої роботи корисно один голос грати за фортепіано, а інший голос співати і диригувати. Корисно пропевание прикладів не тільки сольфеджіруя, але й без назви нот - на склади, на голосні. І лише потім приступати до співу багатоголосся з текстом. Фундаментом, на якому будується багатоголосний спів, є унісон. При співі учнями в унісон слід домагатися злитості голосів і єдиної виконавської манери виразного співу. Спочатку навчання Двухголосное співу деякі учні перемикаються на співі партії іншого учасника ансамблю. Попередньо спів обох партій дозволяє помітити особливості мелодійного малюнка кожного голосу і тим самим сприяє тому, щоб кожен учасник ансамблю свідомо співав свою партію, не збиваючись на іншу.
Паралельно розвитку навику багатоголосого співу, в розділах інтонаційні вправи і слуховий аналіз активно закріплюються гармонійні інтервали між голосами, акорди, кадансових обертів. В якості музичного матеріалу ми використовуємо збірники Двухголосное співу Калмикова та Фридкина, Ладухіна, Драгомирова.
Багатоголосне спів дуже розвиває гармонійний слух, закріплює внутрішні слухові уявлення, є солідною базою засвоєння закономірностей гармонійної мови.
Слуховий аналіз
У програмі ДМШ слуховий аналіз проводиться у двох планах: цілісний аналіз твору, його форми, ладотональности, жанрових особливостей, темпу, основних виражальних засобів, характерних для даного твору; і аналіз елементів музичної мови, тобто інтервалів, акордів, ладів і так далі.
Гармонійний слуховий аналіз краще проводити в класі усіма дітьми. Вибір матеріалу для такого аналізу залежить від рівня групи, від ініціативи педагога. Корисно відібрати різноманітні приклади, по можливості, що включають в себе теми і елементи, пройдені в класі. Можна використовувати фрагменти у вигляді періоду з сонат і симфоній В.Моцарта, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, М. Глінки, П.Чайковського.
Крім того, для слухового аналізу важливо включати фрагменти з творів за фахом. Цей аналіз дозволяє відчути зв'язок між спеціальністю і теоретичними дисциплінами. Виявлення цієї зв'язку допомагає підвищити інтерес дітей до сольфеджіо та музичної літератури, істотно впливає на якість музичного виховання в цілому.
Крім усного аналізу, що зустрічаються в прикладі гармонійних засобів, можна рекомендувати і інші форми роботи:
) запис цифровку прикладу;
) інтонування і гра цієї цифровку на фортепіано;
) знаходження аналогічного гармонійного обороту в творах за фахом;
) творчо обдарованим учням можна запропонувати скласти невелику музичну тему з використанням даної акордової послідовності.
У старших класах треба займатися гармонійним аналізом без допомоги фортепіано: учні дивляться в нотний текст і записують гармонійне последование цифровку. У шостому класі ДШМ серед акордів використовують Д7 із зверненнями та дозволами, ввідні септакорди, в сьомому класі в акордових ланцюжках зустрічається модуляція в паралельну і домінантовую тональність, відхилення, модуляція в тональності першого ступеня споріднення. У старших класах учні повинні знайти модулирующий акорд, відзначити перехід в нову тональність. гармонійний слух інтонування педагог
Якщо постійно привчати учнів звертати увагу на деталі, з яких складається музичний образ, то це, насамперед, сприятиме розвитку навику швидко орієнтуватися в музичному матеріалі. Крім того використовуючи зразки музичної літератури, ми сприяємо засвоєнню учнями окремих інтонацій, показуючи їх в певних ладових взаєминах і відзначаючи їх значення для художньої виразності даного прикладу.
У такій формі заняття протікають жвавіше, а навчаються проявляють велику активність і зацікавленість. Аналізом треба займатися на кожному уроці, урізноманітнюючи його залежно від завдання. Так, на одному уроці аналізується наведений педагогом приклад; на наступному уроці дається диктант на цю тему. Далі задається робота на будинок - проаналізувати музичний приклад відповідно з досліджуваним матеріалом.
Крім аналізу елементів музичної мови необхідно займатися цілісним слуховим аналізом музичного фрагмента. Для цього треба брати неважкі фортепіанні п'єси, романси, хори. Наприклад, Дитячий альбом П.Чайковського, Дитячі сцени Р.Шумана, пісні та романси А.Варламова, А.Алябьева, А.Гурілева, пісні Л.Бетховена. При цілісному слуховому аналізі треба йти від загального до приватного. Перед учнями педагог намічає приблизне коло питань, на які вони повинні відповісти. Наприклад:
) Який зміст п'єси? До якої культурі та національній епохи належить композитор? Темп, розмір, динаміка?
) Яка форма п'єси? Ритмічні особливості. ...
